Category: Интервью

  • «И вновь весна, гардемарины!

    14.04.19 Начало в 18.30
    Rudolf-Steiner-Haus ( Mittelweg 11-12, 20148 Hamburg)

    Текст: Лана ПАВЛОВА

    Дмитрий ХАРАТЬЯН: Я С ДЕТСТВА СКЛОНЕН К ПЕРЕМЕНЕ МЕСТ

    С 10 по 14 апреля в Берлине, Ганновере, Дюссельдорфе, Франкфурте-на-Майне и Гамбурге народный артист России Дмитрий Харатьян впервые представит свою сольную концертную программу «И вновь весна, гардемарины!». Перед началом концерта во Франкфурте Д. Харатьян примет участие в уникальной всемирной образовательной акции по продвижению русского языка «Тотальный диктант» – он продиктует его текст.
    Герой плаща и шпаги, главный романтик киноэкрана, отважный красавец-гардемарин, лучший актер СССР 1990 и 1991 годов, исполнивший больше чем 100 ролей в кино, театре и мюзиклах, певец, телеведущий, кинопродюсер любезно дал интервью вашему корреспонденту.
    Успех первых трех фильмов о гардемаринах на рубеже 90-х годов был ошеломляющим. Продолжит ли новый фильм «Гардемарины 1787», находящийся сейчас в производстве, этот ряд?
    – Сиквелы (продолжения) часто уступают оригиналам. В мире кинематографистов есть такая присказка: «экран покажет». Как бы то ни было, темы в новой ленте извечные: неподдельные чувства, яркие исторические события, взаимоотношения отцов и детей. И, кроме того, это возможность увидеть повзрослевших гардемаринов, и даже чудесное воскрешение де Брильи — героя М. Боярского. Все это вместе, возможно, привлечет интерес зрителя.
    Светлана Дружинина рассказывает в своем сценарии, как в 1787 году русские войска под командованием А. Суворова разбили турков на Кинбурнской косе. Первые «Гардемарины» – это телетрилогия без возрастного ценза, на них выросло несколько поколений зрителей. Надеемся, что с новым фильмом будет так же.
    Как складывается ваш творческий путь помимо кино?
    – Я люблю телевидение – это захватывающий мир. Он предоставляет массу возможностей для творческого развития. В разные годы я снимался в целом ряде телепроектов – и в качестве участника («Две звезды», «Три аккорда», «Точь в точь» и др.) и в качестве телеведущего («Большая семья», «Куб», «Самый лучший муж» и др.). Предложений хватает. Порою даже приходится скрываться от телевизионщиков.
    Чувствую себя органично и уверенно на эстраде и в мюзиклах («Ханума», «Веселые ребята», «Мата Хари»). Поскольку я – поющий и танцующий артист, то в этом жанре я наиболее творчески состоятелен. Много гастролирую с сольными концертами и выступаю в больших сборных концертах. Было бы здоровье и время.
    Кстати, о здоровье. Как вы поддерживаете форму?
    – Здоровье превыше всего! Мне нравится, когда я в тонусе, когда я здоров. Я совсем не пью горячительные напитки и давно бросил курить. Не понимаю, зачем я себя разрушал по молодости. Стараюсь не есть после шести вечера. Каждое утро начинаю с тридцатиминутной зарядки – комплекса упражнений, выработанных за многие годы. Хожу в тренажерный зал и в бассейн, люблю большой теннис и часто играю с друзьями – Максимом Дунаевским, Александром Балуевым.
    Много раз участвовал в различных соревнованиях и даже получал награды. Правда, в моем спортивном графике бывают перерывы, когда болею, недосыпаю из-за длительных перелетов, ранних или ночных съемок. В прошлом году, например, я снимался в 16-серийном продолжении фильма «Зеленый фургон. Совсем другая история». Киносмены начинались в шесть, а то и в пять утра. По роли я должен был играть перед камерой в футбол под открытым небом при 40-градусной жаре в Кучугурах, на Азовском море, и бегать по улицам Ростова за мчащимся мотоциклом. В такие периоды делаю перерыв в дополнительных физических нагрузках.
    Как сложилось, что, закончив театральное училище им. Щепкина с дипломом «Актер театра и кино», вы не стали работать в театре?
    – До 91-го года я получил предложения от руководителей нескольких авторитетных театров в Москве: Малого театра, МХАТа, Театра им. Маяковского, театра «Сатирикон». Но я тогда принял решение не вступать на эту территорию, не заходить пока туда. Я морально не был готов к театру, не был уверен в себе как в артисте, который может что-то сделать на сцене.
    При моей достаточно большой востребованности в кино в тот период, я понимал, что у меня не будет времени совмещать это. К тому же мне казалось, что меня приглашают лишь потому, что я такой популярный артист. У театров тогда были трудные времена. И только спустя 10 лет после окончания театрального училища я вышел на сцену в антрепризном спектакле «Люди и мыши» по повести американского автора Дж. Стейнбэка в постановке М. Горевого. Потом были (и есть!) и другие спектакли.
    В мир кино вас привели гитара и песни?
    – Да, но при этом мало кто знает, что я не сам пою в моем первом фильме «Розыгрыш». В 1975 году для новой ленты на Мосфильме искали подростков, играющих на гитаре и поющих. По случайному стечению обстоятельств, не интересуясь, в общем-то, актерской карьерой, я прошел кастинг и тем самым непреднамеренно определил свой профессиональный жизненный путь.
    Мне было пятнадцать, я руководил в то время вокальным ансамблем «Аргонавты» в пионерском лагере, был там заметной фигурой и думал, что умею петь. Но когда настал момент записывать песни для «Розыгрыша» в студии, я растерялся – один раз не получилось, второй раз, третий раз – не получилось! Для меня это был крах, позор… Я очень расстроился.
    Но это был хороший урок, потому что я начал совершенствоваться и развиваться. И дальше я в своих фильмах уже пел сам. А для «Розыгрыша» песню исполнил Слава Киселев из «Добрых молодцев», он это сделал хорошо, достойно. А тембр голоса у него действительно похож на мой.
    Расскажите, пожалуйста, о программе, которую вы представите в Германии.
    – Мои сольные концерты – это мои автопортреты, в них я, Дмитрий Харатьян, – настоящий, «не в навязанной, в собственной роли», как однажды написал обо мне Е. Евтушенко, с которым я был лично знаком и дружил. Окуджава, Визбор, Высоцкий, Макаревич, Митяев – я исполняю их песни… Прозвучат стихи Пастернака, Шпаликова, Евтушенко, Бродского, Левитанского…
    По своей природе я был и остаюсь романтическим идеалистом. Окуджава вообще один из главных моих ориентиров и личностных, и творческих. Мое знакомство с его творчеством произошло в 17 лет на съемках фильма «Фотографии на стене», где я впервые исполнял его песни. С тех пор я с ними не расстаюсь.
    Так же, как не расстаюсь с песнями Владимира Высоцкого. Об одном жалею, что не успел побывать при жизни Высоцкого на его спектакле в Театре на Таганке. Но жизнь все равно связала меня с ним – на съемках первого фильма о «Гардемаринах» мне выдали из костюмерных Мосфильма ботфорты, на внутренней стороне которых стояла фамилия «Высоцкий»! Оказывается, он снимался в них в фильме «Сказ про то, как царь Петр арапа женил».
    В программу «И вновь весна, гардемарины!» вошли и рассказы о вехах моей кинобиографии, истории об интересных встречах, фрагменты из фильмов и песни из них. Самое главное для меня – это ощущение радости жизни. Поэтому название программы символично – весна должна быть в душе у каждого – возрождаться, творить, любить!
    Когда вы чувствуете себя наиболее комфортно в жизни?
    – В движении: творческом, физическом, географическом. Я родился в Узбекистане, но с четырехлетнего возраста и по сей день живу в подмосковном Красногорске. При этом мой дом долгое время стоял рядом с платформой Павшино, на Вокзальной улице. Согласитесь, название символичное для актера, сама профессия которого связана с гастролями. Автомобили, поезда и самолеты присутствуют в моей жизни постоянно. «Я с детства склонен к перемене мест» (А. Макаревич), – это обо мне…

    Информация и заказ билетов: по тел.0178 244 50 04 и на сайтах:
    theater-konzert.de, biletru.de, biletkartina.de, russischekonzerte.de, afisha.de, germany24.ru.

    Артист кино. Фильмография
    Дмитрий Харатьян снимался у мэтров российского кинематографа – режиссеров Леонида Гайдая, Владимира Меньшова, Георгия Юнгвальд-Хилькевича, Светланы Дружининой, Натальи Бондарчук, Юрия Мороза. Кинематографическая биография Харатьяна началась в 10 классе. Режиссер Владимир Меньшов взял его на главную роль в фильме «Розыгрыш» (1977). Харатьян сыграл романтичного юношу с гитарой и проснулся знаменитым, а песня «Когда уйдем со школьного двора» стала хитом.
    Карьера Дмитрия ХАРАТЬЯНА в кино стремительно развивалась от его первой роли до главных ролей в фильме «Зеленый фургон» (1983) и сериале «Гардемарины, вперед!» (1987-1991), в фильмах «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992), «Тебе настоящему» (2004),«Аврора» и «Инфант» (2006), «Тайны дворцовых переворотов» (2000-2008), «Вера, Надежда, Любовь», «Боцман Чайка», «Тайна Снежной Королевы», «Каменская» и др.
    Новый 16-серийный фильм-продолжение с Дмитрием Харатьяном в главной роли «Зеленый фургон. Совсем другая история» скоро выйдет на телеэкраны.

  • Александр Моисеевич Городницкий. «Если мною назовут пароход…»

    Текст: Елена Строяковская
    Фото: Simcha Studio

    IMG_1686В последние дни уходившего 2018 года я побывала в гостях у известного советского и российского поэта, выдающегося барда и ученого-геофизика Александра Моисеевича Городницкого.
    Мы беседуем в его небольшой квартире в старинном доме гамбургского района Eppendorf. На столе непременный чай со сладостями. И красное вино. Как ни отказывалась – ведь я на службе, мне предстоит вести и записывать наш разговор – гостеприимный хозяин все-таки настоял на символическом бокале. Надо же проводить 2018 год…

    В этом уютном доме я уже не первый раз. Обычно здесь много людей, близких ему по жизни и творчеству, но сегодня так получилось, что Городницкий был один. Внутренне собран, сосредоточен, и даже возникает ощущение, что мой визит отрывает его от главного дела – творчества. Хотя меня частично извиняет уже то, что я пришла поговорить с ним именно об этом.
    Александр Моисеевич, сопровождая пояснениями, показывает свои новинки – фотографии, картины, музыкальные диски и книги, написанные им за последнее время. Я листаю свеженький сборник «Ступени Эрмитажа» – по своему обыкновению – с конца. И сразу натыкаюсь на заключительное стихотворение «Если мною назовут пароход…». Какие пронзительные строчки! И каждая из них словно задает тон предстоящему интервью.

    Мне не страшен будет времени ход
    На последнем для меня вираже,
    Если мною назовут пароход
    В дни, когда меня не будет уже.
    Вспоминается ясней, что ни год,
    Отдаленных побережий туман,
    Если мною назовут пароход,
    Снова я могу пойти в океан…

    Если мною назовут пароход,
    То в далеком зарубежном порту
    Удивляться будет праздный народ,
    Эту надпись прочитав на борту.
    Если мною назовут пароход,
    Попаду я на спасательный круг,
    Пусть плывет он от полярных широт
    До экватора и дальше на юг.
    Чтобы топливо он бережно жег,
    Увозящий экипаж от семьи,
    Чтобы в сутки там, хотя бы разок,
    Снова песенки звучали мои.
    Чтоб никто, ни на свету, ни во мгле,
    Не испытывал тоску или страх,
    И забывшие меня на земле
    Вспоминали обо мне на морях.

    Чтобы шел он через шторм и грозу,
    Не старел и не ржавел много лет.
    Чтобы там на переборке внизу
    Мой нестарый красовался портрет.
    И в соленую попав синеву,
    В беспределе атлантических вод
    С вами вместе я еще поживу,
    Если мною назовут пароход.

    IMG_1690Александр Моисеевич Городницкий (род. 20 марта 1933 года в Ленинграде) – советский и российский поэт, один из основоположников жанра авторской песни в СССР, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, первый лауреат Государственной литературной премии имени Булата Окуджавы, член Союза писателей России, член международного ПЕН-клуба. Геофизик, доктор геолого-минералогических наук, профессор, академик РАЕН (1993), заслуженный деятель науки РФ.

    «Если мною назовут пароход…»

    IMG_1688Дорогой Александр Моисеевич! Я рада, что у меня есть очередная счастливая возможность поговорить с вами. В марте 2018 года вы отметили 85-летие, так что в первую очередь хочу от имени всех наших читателей поздравить вас с этим событием хотя бы постфактум. А во вторую я попросила бы подвести личные и творческие итоги юбилейного для вас года. Начнем с простого: где и как отмечали свое 85-летие?
    – Отмечал там, где прошла вся моя жизнь, – в Ленинграде (для меня это название ближе) и в Москве, но 90-летие обещаю отпраздновать в Гамбурге. Было много творческих встреч – как выяснилось, народ меня помнит и любит. Юбилейные встречи продолжались две недели. Поздравления были из многих стран мира – как личные, так и от клубов авторской песни. От гамбургского клуба «Причал» – в том числе.
    Но самым большим подарком в мой день рождения, 20 марта, было рождение одиннадцатого правнука в Израиле. На юбилейной встрече в московском клубе «Гнездо глухаря» передали по электронной почте фото новорожденного (ребенку было четыре часа) и показали на большом экране. Но к концу года правнуков у меня оказалось уже 13!
    Правнуки в качестве подарков – это замечательно!
    А российские деятели культуры вас поздравили? Были поздравления от правительства?
    – Да, много телеграмм официальных – от правительства, Дмитрия Медведева, но… после поздравления Путина, ждали его…
    Александр Моисеевич, Путин же питерский, должен знать ваши песни?
    – Я слышал даже, что он когда-то в стройотряде пел мою песню «На материк ушел последний караван».
    Не уходим пока из Питера. Еще одна памятная дата в 2018 году – 75-летие снятия блокады Ленинграда…
    – Очень важная для меня дата, я ведь блокадник, меня вывезли в апреле 1942-го в Сибирь, потому что мой дом сгорел, я это хорошо помню. Эвакуация спасла мне жизнь. Сейчас у меня практически готов диск «Блокадный метроном», связанный с этими событиями. Кроме того, в 2018 году вышла моя новая книга стихов «Ступени Эрмитажа», которую ты держишь в руках. А почему она так называется, я сейчас расскажу.
    20 мая 2018 года на ступеньках Эрмитажа я читал свои стихи, и мы пели мои песни с детским хором, а вокруг стояли люди. Мне долго не разрешали эту акцию, а собралось пять тысяч человек. Белая ночь, и все поют «Атланты держат небо»! Наступил мой звездный час!
    Через несколько дней после этого события поступило предложение директора музея Михаила Борисовича Пиотровского считать песню официальным гимном Эрмитажа, и мы подписали соответствующие документы по безвозмездной передаче этой песни музею. Было много прессы, радио и телевидение, и мне было лестно стать как бы частью архитектуры моего любимого города. И теперь каждый год 20 мая будет проводиться такой концерт.
    Знаковое событие! Я думаю, что, если была бы такая возможность, многие из наших читателей тоже пришли бы в сумерках к ступеням Эрмитажа и спели бы эти строчки вместе с вами.
    Как мне стало известно, в 2018 году вышел ваш фильм «Царскосельская тетрадь». Царское Село – это тоже памятное для вас место?
    – Находясь в Гамбурге, я все время работаю, занимаюсь литературной деятельностью, могу писать, читать, пока бог дает такую возможность. Именно здесь мы с замечательным кинодокументалистом и режиссером Натальей Касперович смонтировали фильм, посвященный Царскому Селу. О том, что я помню, что считаю важным, что отражает историю России и связано с моими песнями. Была презентация этого фильма в Царском Селе месяц назад, и я надеюсь, что здесь, в Гамбурге, мы его тоже покажем всем интересующимся.
    А в Интернете можно найти ваши фильмы?
    В прошлом году у меня заработал сайт gorodnitsky.сом, будем постепенно выкладывать туда и фильмы. В 2018 году создан фонд Александра Городницкого, его президент – энергичная Наталья Касперович, не мне же в мои 85 лет его возглавлять. Это некоммерческий фонд, задача его – поддержка авторской песни и современной российской поэзии. В этом году под его эгидой состоялся всемирный конкурс детского творчества «Все начинается с детства» на темы моих песен. Очень много детей и школ принимали участие. В Русском музее Питера состоялся концерт, участники были из разных стран – из США, Канады, Австралии, Германии…
    Это удивительно, ведь современные дети мало читают, а уж поэзию тем более…
    – Но когда они поют вместе с родителями, то приобщаются, учат русский язык, и он остается в семье. Вообще клубы авторской песни действуют во всем мире. Например, в Штатах летом было два фестиваля песни, посвященных моему юбилею – недалеко от Нью-Йорка и в Сан-Франциско.
    IMG_1689Вот так мы и узнали, что вы отметили свой юбилей и на американском континенте. А вот на столе я вижу диск «Октава». Заглавие музыкальное – новые стихи и песни?
    – На старости лет я стал заниматься музыкой. У нас здесь есть очень близкий наш друг Наталья Погуляева, совершенно уникальный и очень скромный человек. Преподаватель музыки по призванию, она окончила Ленинградскую консерваторию. В Гамбурге живет уже 25 лет, и многие ее ученики стали музыкальными звездами. И вот меня решили отдать ей на обучение в приказном порядке.
    Сейчас учу ноты, играю простенькие пьесы по учебникам для детей. Кстати, когда мы в Москве покупали учебник по сольфеджио, продавец в нотном магазине спросила, сколько лет ребенку, ей сказали – 85. Она чуть в обморок не упала. Но вот уже маленький успех – позавчера я впервые записал собственную песню нотами. А на диске «Октава» собраны только новые песни и стихи, все они разные – есть грустные, есть немножко хулиганские вроде «Sexual harassment». Но первые три «музыкальные»: «Октава», «Пианино» (стихи) и «Бах».
    Успехов вам в обучении! Знаем, что многие ученики Натальи Погуляевой участвуют в различных конкурсах, и желаем вам так подготовиться, чтобы принять в них участие.
    А теперь перейдем к другой сфере вашей деятельности. Следующие вопросы я адресую Городницкому-ученому. 2018 год был самым теплым в Германии с начала метеорологических наблюдений в 1881 году. Это следствие глобального потепления?

    – Как ученый, я не устаю повторять, что глобальное потепление – это физический процесс, который был уже не раз за миллионы лет. Он связан с двумя параметрами – с расстоянием от Земли до Солнца и с солнечной активностью. Все попытки привязать к этому антропогенную деятельность и промышленность – не более чем афера, которая принесла ее «авторам» миллиарды долларов.
    Сегодня это еще и политический вопрос, потому что в 2017 году Трамп вышел из Парижского соглашения по климату о противодействии глобальному потеплению. Летом в Бостоне на химическом факультете местного университета я хотел сделать доклад на эту тему и получил, мягко говоря, отказ. Они решили, что я агент Трампа.
    Считаю, что в будущем, лет через 15-20, нас ждет похолодание. Такие периоды уже были в истории Европы, и они приводили к политическим последствиям – в результате победила голландская революция. Смотрите картины Брейгеля, читайте «Тиля Уленшпигеля». Еще интереснее было на Руси в 1601 году: Москва-река замерзла на Яблочный Спас (19 августа). А потом и в следующем году, и в 1603-м. Как следствие – неурожай, голод, началось Смутное время. Надеюсь, что нам ничто подобное не грозит.
    Вы много лет занимались поисками Атлантиды. Какие-нибудь новые обстоятельства или открытия есть?
    – Я старый человек, мне 85 лет, но я хочу верить в сказки. У меня есть фильм, созданный вместе с Натальей Касперович – «Легенды и мифы Александра Городницкого». Первая серия посвящена Атлантиде. В поисках этой легендарной земли я опускался много раз в батискафе в разные моря и океаны. Недалеко от Гибралтара, на вершине подводной горы Ампер, мы нашли следы странных сооружений. Атлантида? Возможно.
    Во второй серии я попытался обосновать с позиций науки о земле реальность библейских мифов. Исход евреев из Египта, цунами, погубившее войско фараона, что подтверждается учеными, нашедшими на дне Красного моря остатки египетских колесниц, доспехов и т. д. Есть доказательства реальности Всемирного потопа и гибели Содома и Гоморры из-за взрыва метана.
    А в третьей серии я рассказываю о мифах, в которые не верю, и один из них – это глобальное потепление.
    Что ж, с 2018-м разобрались. А ближайшие планы на 2019-й?
    – Вместе с Натальей Касперович я начал работу над фильмом об авторской песне «Струна и Слово», будем записывать его в Гамбурге. Это история о том, где и как авторская песня появилась, ее сегодняшний день и перспективы, ее кризис – это очень большая работа. Хочу закончить также две книги стихов. Первая – «Океан времени», посвященная истории человечества и России. Вторая – «Мою маму зовут Рахиль» – о моем еврействе.
    Чем старше становится человек, тем больше у него проявляются национальные черты, и мне хочется успеть об этом написать. Для меня это еще и память о моих бабушках и дедушках, погибших в Холокосте, память о родителях. Одна из главных задач моей жизни – определить свое место в этом мире. Названием книги стало название песни, которая переведена на многие языки.
    9 февраля состоится моя творческая встреча (Ev.-Reformierte Kirche) и презентация нового диска. Буду показывать то, что я написал в последнее время, и обязательно будет разговор со зрителями. В этой встрече примет участие мой друг, замечательный автор и исполнитель бардовской песни Александр Соломонов.
    Можно ли сказать, что Гамбург за минувший год стал вам ближе?
    – Я ленинградец, я привык к тому, что идет дождик и что в городе есть каналы. Привык к тому, что на стенах домов могут быть отметки от катастроф наводнений. Я объездил весь земной шар, видел много городов, но более близких между собой, чем Гамбург и Ленинград, – не только по погоде, но и по общему настрою жителей, по их толерантности – я не знаю. Нравится мне этот город потому, что я вижу в нем многие черты своего детства.
    В любимой мною пьесе Оскара Уайльда «Веер леди Уиндермир» героиня говорит: «Мужчины глупы, им все время хочется быть первой любовью. Мы, женщины, гораздо умнее, нам важно стать последней любовью». Я надеюсь, что это относится не только к людям, но и к городам.
    Мы полностью разделяем вашу любовь к Гамбургу. Спасибо за интервью, Александр Моисеевич! Еще раз поздравляем вас с Новым годом, а пожеланий у нас немного: здоровья и творческого долголетия. Кстати, мы ловим вас на слове – ваше 90-летие будем вместе отмечать в нашем прекрасном городе!

  • Интервью номера – Новый Генеральный консул Российской Федерации в Гамбурге

    Текст: Елена Строяковская

    IMG_1430Недавно в Гамбурге приступил к своим обязанностям новый Генеральный консул Российской Федерации Андрей Евгеньевич Шарашкин.
    Наше знакомство состоялось по его личному приглашению в Генеральном консульстве РФ, которое мы с Верой Таривердиевой, директором Кафедрального собора Калининграда, посетили в середине августа. Вера представила свой музыкальный проект – Международный конкурс органистов имени Микаэла Таривердиева. Отборочный тур XI конкурса состоится в нашем городе в мае 2019 года. Андрей Евгеньевич проявил живой интерес к проекту и заверил г-жу Таривердиеву, что он, как и его предшественники на этом посту, будет по мере сил поддерживать конкурс, способствующий укреплению культурных связей между Россией и Германией.
    На правах главного редактора журнала я познакомила Генерального консула РФ с нашим изданием и вручила ему несколько экземпляров. Андрей Евгеньевич сказал, что ему, как новому жителю Гамбурга, безусловно будет интересна и полезна информация о пока еще мало знакомом городе и о жизни русскоговорящей диаспоры.
    Во время этой встречи мы договорились, что обязательно представим нового Генерального консула нашим читателям и возьмем у него интервью. Сейчас я выполняю свое обещание.
    – Андрей Евгеньевич, статистика утверждает, что в нашем городе и его окрестностях живет более ста тысяч выходцев из стран бывшего СССР. Для многих личность нового Генерального консула России представляет интерес, и цель нашей беседы в том, чтобы этот интерес в какой-то степени удовлетворить. Если Вы не против, начнем с самого простого. Вы изначально учились на дипломата или пришли в МИД со стороны?
    – В МИД я пришел в 1991 году, сразу после окончания Московского государственного института международных отношений МИД СССР. Правда, учился я на журналиста, однако программы подготовки на всех факультетах МГИМО формировали квалифицированных специалистов-международников в разных областях деятельности (дипломатов, юристов, экономистов и журналистов), которые блестяще владели как минимум двумя иностранными языками и всегда были востребованы в Министерстве иностранных дел. Отмечу, что и сегодня МГИМО остается надежной кузницей кадров для нашей дипломатии.
    Какой у Вас дипломатический ранг?
    – Я имею дипломатический ранг Чрезвычайного и Полномочного Посланника второго класса.
    Где Вы работали до назначения в Гамбург?
    – Сразу после окончания института меня направили на работу в наше посольство в Гвинее, поскольку моим основным иностранным языком в МГИМО был французский. Мне посчастливилось трудиться в разных регионах Африки, и я очень люблю этот континент. После Конакри я работал на Мадагаскаре и в ЮАР. О каждой из этих стран у меня и у моей семьи остались самые теплые (речь идет не только о климате) воспоминания. После этого с 2011 по 2015 год я был Генеральным консулом Российской Федерации в г. Брно (Чехия). По практике российской дипслужбы между заграничными командировками я работал в Центральном аппарате МИД России в Москве.

    Как Вам работалось в Чехии?
    – В мой консульский округ входили моравские края Чехии. Скажу сразу, Моравию я очень люблю – культуру этого региона, достопримечательности, очень приятный климат, замечательную чешскую кухню. Но прежде всего, конечно, мораван – людей, которые искренне любят свою землю, умеют работать и отдыхать, почитают семейные ценности и дружбу, всегда готовы прийти на помощь.
    Для нас особенно ценно, я говорю это абсолютно искренне, что в Моравии люди хранят благодарную память о героях-красноармейцах, освободивших страну от нацистской оккупации. Каждую весну жители городов и небольших деревень приносят цветы к монументам павших красноармейцев, благодарят их за то, что в последние месяцы и дни Второй мировой войны они заплатили своей жизнью за свободу Чехословакии. За годы работы в Брно у меня появилось много хороших друзей.
    Чем Гамбург отличается от Брно? Это не праздное любопытство – интересен свежий взгляд «со стороны» на наш город.
    – Брно и Гамбург совершенно разные. Брно значительно меньше. Там нет такой огромной реки и гигантского порта, которые в значительной степени формируют мироощущение жителей. Не так много иностранцев. Гамбург активный и деловой, город с самобытной яркой атмосферой. А вот что эти города очень сближает – что в них живут замечательные люди.
    Когда говорят о Чехии, то первая ассоциация – пиво. А Вы пиво чешское любите?
    – Очень люблю. И моравское вино, кстати, тоже. О нем не многие слышали, но, уверяю Вас, этот напиток заслуживает самых лестных отзывов.
    А что из чешской кухни нравилось?
    – Все нравилось. Очень вкусная свинина, утка. Сложные соусы, которые готовятся подчас гораздо дольше основного блюда, и кнедлики, которые как раз и предназначены для того, чтобы подливки и соусы не оставались на тарелке. Супы замечательные.
    Немецкая кухня тоже традиционно мясная, сытная. Но в Гамбурге больше рыбные блюда в почете. А Вы как к рыбе относитесь?
    – Я родился на Дальнем Востоке, так что красная рыба, красная икра и камчатские крабы были если не основой, то заметной составной частью моего тогдашнего рациона.
    Что-то традиционно гамбургское уже пробовали? Как говорится, любить не обязательно, но попробовать нужно…
    – Еще в Москве я много слышал о замечательной рыбной кухне Гамбурга. Особые похвалы звучали в адрес селедки и угря. С большим интересом попробовал – действительно потрясающе.
    Чтобы окончательно аппетит не разыгрался?, перейдем к вопросам о работе. Ваше официальное знакомство с городскими властями уже состоялось?
    – Да, 16 октября я был официально принят Первым бургомистром Гамбурга господином П. Ченчером, который вручил мне экзекватуру (документ, подтверждающий полномочия генерального консула). Мы обсудили вопросы российско-германского сотрудничества, партнерства Гамбурга с городом-побратимом Санкт-Петербургом, взаимодействия местных муниципальных властей с Генеральным консульством России. Я поблагодарил за содействие правительства Гамбурга в решении задач, стоящих перед нашим Генконсульством. Условились продолжить рабочие контакты.
    25 октября состоялась моя официальная встреча с Президентом Парламента Гамбурга госпожой К. Файт. Обсудили недавний успешный визит в город делегации Законодательного Собрания Санкт-Петербурга во главе с его председателем В.С. Макаровым, планы развития взаимодействия между парламентами городов-партнеров. Генеральное консульство готово оказывать всемерное содействие в развитии данного направления российско-германского межрегионального сотрудничества.
    Очень полезными и продуктивными были контакты в Торговой палате Гамбурга, прежде всего в ходе посещения города делегацией Санкт-Петербурга во главе с вице-губернатором С.Н. Мовчаном в сентябре.
    А с представителями работающих в Гамбурге российских фирм еще не встречались?
    – Встречался. Не со всеми, конечно, но со многими. И ряд предприятий посмотрел. Достаточно часто я принимаю в Генконсульстве прибывающих в Гамбург российских предпринимателей, заинтересованных в наращивании партнерства с немецкими коллегами. Так, на днях нас посетила делегация Калининградской области.
    Говорят, новая метла метет по-новому. Какие-то перемены в работе консульства нас ожидают?
    – Генеральное консульство в Гамбурге хорошо и эффективно работает, поэтому нет необходимости в радикальных переменах. Определенные изменения, конечно, происходят, но это скорее вопросы внутренней организации работы. Так что революций не обещаю.
    У Вас наверняка не так уж много свободного времени. И все же, что Вам уже удалось посмотреть в Гамбурге? В филармонии были? На корабликах плавали?
    – Свободного времени действительно не так уж много, однако я стараюсь как можно быстрее ознакомиться с консульским округом и прежде всего с Гамбургом. Я уже видел многие достопримечательности, на кораблике плавал, но пока ограничился прогулкой по порту, Эльбе и Шпайхерштату. Альстер с каналами оставил на потом, не все сразу.
    В филармонии мы с супругой побывали, с огромным удовольствием послушали «Травиату» в исполнении потрясающих солистов, оркестра и хора Пермского академического театра оперы и балета им. П.А. Чайковского. Как и весь зал, мы аплодировали стоя. «Эльбфилармони» произвела сильное впечатление. Акустика удивительная. Это один из лучших концертных залов, которые я видел.
    Со своей стороны могу посоветовать сходить на Фишмаркт в воскресенье рано утром и пока погода хорошая. Атмосфера там уникальная. А как Вы вообще предпочитаете проводить досуг?
    – Фишмаркт я, конечно, посмотрю. Много о нем слышал. Надо только будет собраться с духом и встать в воскресенье пораньше, а это не так просто, учитывая, что я убежденная «сова». Что же касается досуга, то очень люблю пешие прогулки по красивым местам, общение с друзьями, посещение интересных мероприятий, концертов, достопримечательностей. Какого-то определенного хобби у меня, пожалуй, что и нет.
    Расскажите немного о своей семье.
    – С моей супругой мы поженились, когда я закончил третий курс института. Елена всегда, даже в самых дальних странах, создает ощущение дома и уюта. Это особая каста – жены дипломатов. Они вынуждены отказаться от собственной карьеры (к слову, Лена закончила факультет вычислительной математики и кибернетики МГУ), подчиняя всю свою жизнь «кочевой» карьере мужа. Каждые четыре года – переезд на новое место. Меняются страны, языки, климат, условия жизни, возможности обучения детей и т.д. Согласитесь, доля эта не из простых. Наша дочь, Дарья, уже учится на 4 курсе МГИМО. Супруга находится со мной в Гамбурге, а дочка, как Вы понимаете, сможет приезжать к нам только на каникулах.
    Андрей Евгеньевич, большое спасибо за интервью. Желаем, чтобы у Вас с нашим городом и его жителями сложились теплые дружеские отношения.
    – Спасибо, у нас уже практически сформировалось отношение к Гамбургу как к «дому». Во многом это связано с замечательными людьми, с которыми мы здесь познакомились.

  • Лето Иинокентия Баранова

    Лето Иинокентия Баранова

    Текст: Е. Строяковски

    «Считать себя просто художником – уже большое счастье»
    IMG_1045В эти знойные дни, когда большинство гамбуржцев проклинает жару, мне почему-то захотелось вернуться почти на десятилетие назад и вспомнить времена, когда у нас в Гамбурге бывали выставки замечательного и хорошо известного в Германии и России художника Кеши (Иннокентия) Баранова. Захотелось представить его картины, которые мне необыкновенно нравятся, и его самого нашим читателям. Почему именно сейчас? А вы посмотрите на его работы и сразу же все поймете. Но сначала несколько слов о нашем герое.

    Мы с ним познакомились больше 15 лет назад, потом не раз встречались на гамбургских художественных тусовках и прочих мероприятиях. Один из Кешиных вернисажей мне запомнился особенно, причем сразу по двум причинам.

    IMG_1055IMG_1048

    Первая была чисто женской – галерея в центре города, приглашение официальное, и моя гостившая в Гамбурге московская подруга отнеслась к событию очень серьезно. Мы с ней долго решали, что надеть, и в итоге оделись соответственно случаю – по-столичному. И выглядели потом совершенно чужеродно на фоне местной расслабленной художественной молодежи. Это обстоятельство немного рассердило мою спутницу, но мне не помешало с удовольствием пообщаться с публикой.
    Вторая причина была ближе к творческой – на одной из картин я узнала место, которое мне когда-то запомнилось и многие годы было моим приятным воспоминанием. Подошла к Кеше, и он подтвердил: да, это мост Эйфеля через реку в португальском Фаро.
    Встречались мы не только на вернисажах. Как-то раз на входившем тогда в моду воскресном бранче в небольшом ресторанчике собралась наша русскоговорящая творческая молодежь. Почти все – молодые родители с детьми. Как водится, дети баловались и немного капризничали, но я обратила внимание на необыкновенно трепетное отношение Иннокентия не только к своему маленькому сыну, но и к другим малышам. Надо же, подумала я – этакий мачо, а так заботлив и нежен с детьми. Ну, в общем, он меня этим купил?
    IMG_1050Жаль, что в 2011 году Иннокентий перебрался в Берлин, а участники молодежной компании повзрослели и тоже разъехались кто куда. Но мы не потеряли друг друга из виду – появился Фейсбук, и можно хотя бы виртуально быть в курсе творческой и личной жизни приятных и интересных тебе людей. Иногда, правда, случаются у нас и встречи «живьем» – например, недавно в Берлине мы пересеклись с Кешей на вернисаже Владимира Сорокина и встретились как старые друзья. Вот на правах «старого» друга я и решила расспросить художника о его профессиональной деятельности и обо всем, что мне давно хотелось у него узнать.

    – Кеша, не сложно догадаться, что ты из России, но конкретно где родился и рос? Семья имеет отношение к живописи?

    – Я из московской семьи литераторов, папа Павел Френкель – писатель, переводчик с немецкого. В основном переводил детскую литературу: Нёстлингер, Пройслера и т.д., но и Кафку, пожалуй, я в лучшем переводе не читал.
    Мама Марина Баранова – филолог, реально помешана на литературе. Свела их журналистика. Теперь они живут недалеко от меня в Берлине, папа преподает немецкий в языковой школе, мама пишет статьи о художниках. Частенько мы вместе ходим в спортклуб. Сауну мама игнорирует.

    – Так твой прекрасный немецкий, который мне всегда так восхищает, это папина заслуга?

    – Я ему и маме вообще очень многим обязан. Немецкий – это пустяки. Надо сказать, мы и сейчас иногда между делом творчески взаимодействуем с родителями. То книжечку или статейку им оформлю, то они мне текстик напишут грамотный на трех языках, то мы папе на роман идеи вместе соберем. Четыре года назад к этому «шабашу» еще присоединилась моя подруга Вика (Виктория Науменко), она очень хороший и тонкий фотограф. То есть семья по-прежнему влияет на мое творческое и прочее развитие, хотя, казалось бы взрослый уже дядя, самостоятельный (с 14 лет) и самодостаточный.

    IMG_1046– Насколько важно для художника, кроме способностей и таланта, профессиональное образование? Где и у кого ты учился?

    – Слушай, Лен, нас тогда как спортсменов готовили, я имею в виду художников и музыкантов. Изостудия дворца пионеров на Миусской площади, куда меня взял в 6 лет Борис Карафелов, муж Дины Рубиной, чудесный человек и художник. Потом первая «художка» на Остоженке, которую теперь уже снесли, вроде. Параллельно по выходным у Бориса Диодорова в мастерской, лучшего иллюстратора «Винни Пуха» и многих других книг.
    Потом поступление в «МХУ памяти 1905 года», и параллельно по выходным несколько лет в семье наших друзей Фейгиных. Там со мной занимались дедушка, Моисей Фейгин, огромный художник, а тогда ему было за 90, его дочь Аня Фейгина, мамина подруга, и очень часто внук Леня. Там вся семья нереально талантлива. За что я им всем, кстати говоря, очень-очень признателен. Надеюсь, я их не подвел. Ну, а после окончания училища по графике в 1993 году уехал в Вену, где отучился в Венской академии прикладного искусства на живописи и мультипликации. Там-то я немного и раскрылся.

    Получается, что классическое образование художнику необходимо?

    – Классическое образование имеет плюсы и ими надо уметь пользоваться. Добавляет тебе инструментов для выражения мыслей. Но эти самые мысли оно (образование) при этом не особо приветствует. Поэтому уметь видеть, анализировать и генерировать идеи надо учиться самому. Мне венская академия и мой профессор Кристиан Аттерзее очень помогли открыть глаза и включить голову.

    Как же ты после Вены попал в Гамбург?

    – Моя первая жена хотела поучиться в Высшей школе музыки в Любеке, там я жить строго отказался. Я в Вене и то себя «погранично» чувствовал после Москвы. Особенно по полумертвым воскресеньям. Решили в Гамбурге поселиться.
    Первые годы прожили в Бильвердере: поля, леса, навоз, косули. Переехал, б…, думаю… Родилась дочка Настя. Потом переехал в Эппендорф. Снова женился. Родился сын Даня. Жил в Вандсбеке, Митте, Санкт-Паули – везде. Любимое место – Кремон Инзель, переходящий в Шпайхерштадт.

    Почти совпадает с одним из моих любимых мест Гамбурга – Fleetinsel. И с биографией постепенно проясняется ?. Теперь перейдем собственно к творчеству. Как ты сам считаешь, к какому направлению в живописи можно отнести твои работы?

    – Дегенеративный экспрессионизм, думаю, подойдет. Ну а вообще направление – «что хочу, то и ворочу». У меня такие стремные серии есть – 4х4, например. Хотя в целом без Мунка с Ван Гогом не обошлось, конечно…

    Но есть и совсем другое – карикатуры, иллюстрации книг?

    – Вскоре после переезда в Германию мне предложили нарисовать серию карикатур на немецких политиков. Спонсировали социал-демократы, я их, в основном, и рисовал. Потом даже выставка была, там Шредер, Симонис были – все дела. В этот вечер родилась моя Настя, и я не смог явиться на вернисаж.
    Но рисовать карикатуры не бросил, и потом на многих мероприятиях рисовал всякие советы директоров разных «телекомов» и «мерседесов». Ну и параллельно шесть, кажется, детских книг проиллюстрировал.

    IMG_1051Чем в последнее время занимаешься, что пишешь?

    – Готовлю один мультимедийный проект (в Москве, кстати, должен стартануть). Но это долгое такое дело. Пишу сейчас разное: пару сравнительно безумных натюрмортов написал, пару маленьких подарков друзьям. Лето. Развлекаюсь. Осенью подключится тяжелая артиллерия, с конца августа упрусь уже в зимнюю выставку, а там большие форматы и вообще много работы…

    Кем считаешь себя – русским или немецким художником? Это как-то можно совместить?

    – Я вообще не разделяю этносы, а границы презираю. Поэтому даже суть вопроса от меня ускользает. Считать себя просто художником – уже большое счастье.

    IMG_1052Знаю, что часто выставляешься в Москве. Это и признание, и коммерция?

    – Трудно сказать. Москву я люблю, там много друзей, и есть немного искренних поклонников творчества. Признание дело такое – пару лет не выставлялся, глядишь, а тебя подзабыли. Журналисты сменились, галереи позакрывались…
    А коммерчески в Москве интересно было до кризиса 2014 года. Местная пресса в мире никого не интересует, продажи упали втрое. Сейчас я там выставляюсь реже, но раз в год/полтора стараюсь. Вскоре должна после перерыва вновь открыться моя галерея «Дом Нащокина». Буду немного чаще выставляться. Нет, сейчас Москва – только любовь.

    IMG_1053Тогда спрошу – можно ли прожить на доходы от картин?

    – Можно. Но по-разному. Иногда от продажи к продаже, от выставки к выставке. Тяжелый хлеб. Гастрит, язва желудка, психозы, панические атаки, депрессии и алкоголизм – это набор «если вам еще повезет». Большинство просто не справляются, бросают это дело рано или поздно. Или, что, без сомнения, намного хуже, становятся скучными ремесленниками и гонят одинаковую муть какую-нибудь: церквушки, стога, закаты… И всю жизнь ощущают себя соответственно. Некоторые находят спасение в кураторстве и арт-критике. Но ведь и этих ребят назвать счастливыми язык не поворачивается. Подумайте дети, стоит ли вам в эту бодягу влезать…

    IMG_1047Может быть, не стоит разочаровывать молодежь? 🙂 Лучше расскажи о ближайших творческих планах.

    – Сейчас в Москве идут до сентября «Русско-китайские сезоны 2018», там я есть немного, три штуки на «Арт-Азию» уехали в Гонконг, пока не решил еще с парой групповых выставок. Зимой будет большая Москва, следующей весной – Дортмунд. На все приглашу заранее!

    – За приглашение, конечно, спасибо! Меня один вопрос давно мучает – Кеша, ну почему все-таки ты выбрал Берлин? А еще – когда мы увидим твои работы в Гамбурге?

    – Берлин молод и легок. Здесь приятно жить и заниматься творчеством, выставляться (не продаваться). В Гамбурге хорошо и комфортно жить и заниматься бизнесом. Но искусство город воспринимает «дозированно». Да и погода эта укатала меня за 15 лет… А работы надо бы выставить, это да. Может, я расковыряю этот гамбургский арт-улей, сделаем с Пашей Эрлихом, с Лилей Нур что-нибудь вместе… А то откладываем все годами, а так и закончится все, не успеешь оглянуться…

    Погода у нас, похоже, наладилась! И друзей не помешает навестить. Приезжай, будем тебе рады!

  • Tanzbrücke Hamburg – академия «архитекторов будущего»

    Tanzbrücke Hamburg – академия «архитекторов будущего»

    Текст: Светлана Василишина
    Фотографии: Слава Березовский

    Все в нашей жизни основано на причинно-следственных связях. Это научно доказано. Следовательно, можно обеспечить себе собственными усилиями предпосылки для лучшего качества жизни и минимизировать негативные реакции на происходящие с нами неприятности. Для этого надо иметь желание и навыки «жить в позитивном ключе» независимо от контекста событий.

    IMG_0608

    Детский и подростковый период – время активного формирования нервной системы и ментальных структур, которые будут опорой для всей последующей жизни. И лучше, если они будут позитивными. Это – предмет новой отрасли науки, которая называется нейропластичность (neuroplasticity).

    Показывать научно обоснованные ориентиры в процессе воспитания, как лоцман в открытом море, научились Наталья Дергачева, руководитель Академии внешкольного образования Tanzbrücke Hamburg, и ее команда. Мы уже не раз писали об успехах коллектива. В начале апреля ребята опять представили нечто яркое и новое. На этот раз это был практически настоящий профессиональный спектакль на сцене Ernst Deutsch Theater. Tanzbrücke HH уже «заработали» себе поклонников не только в русскоязычной среде, но и среди бывалых немецких театралов. Поэтому два первых премьерных спектакля были абсолютными аншлагами, и «лишний билетик» перед самым представлением пользовался большим спросом.

    Инсценировали юные артисты сказку Самуила Маршака «Двенадцать месяцев». Она оказалась актуальной после температурных перепадов этой весны. В первые по-настоящему летние солнечные выходные пестро одетая публика была в приподнятом настроении. Сюжет и интерпретация сказки с большим количеством танцев и яркими костюмами были как нельзя более к месту. Надо отметить, что публика была разновозрастная – от трех лет до 70-плюс.
    Постановка была настолько увлекательная, что малыши не только не капризничали все полтора часа, которые длились два акта, но и активно принимали участие в событиях, пытаясь подсказывать героям. А взрослые не уставали восхищаться юными талантливыми во всех отношениях актерами.

    Одна из пожилых зрительниц, которая представилась, как Ули М., поделилась своими впечатлениями:
    – Это просто невероятно, что дети могут так играть. Я знаю, что они танцуют, но такое актерское мастерство! Прекрасная хореография! Все очень интересно поставлено – все связки гармоничны, модерн прекрасно соединяется с классической музыкой, постановки не хуже, чем у именитых хореографов. А костюмы! Откуда они берут такие великолепные наряды?! Конечно, видно, что с ними проведена огромная работа – поставлена речь, сценическое движение, мимика – все профессионально. А малыши – Бабочки, Зайчики и Подснежники – одно умиление! Невероятно, что в спектакле участвует больше полсотни детей, и все ИГРАЮТ! Как это удалось их руководителям? А вообще-то, я теперь хотела бы привести свою пятилетнюю внучку в эту школу, если это возможно.

    Вопросы Ули М. и другие мы задали Наталье Дергачевой, чью работу, в этот раз в качестве режиссера, можно определить как очень эффективную – она передала сюжет, затронула сердца и несколько изменила взгляд зрителя на привычные вещи.

    Как удалось добиться от детей такого качества исполнения? Как вы преодолели их волнение?

    – Дети, безусловно, волновались, но мы постарались максимально снизить психологическую нагрузку, сделать спектакль интересным и близким самим исполнителям. Они были своего рода соавторами сценария. Была и большая предварительная организационная работа всего коллектива, включая работников сцены театра. У ребят еще нет опыта, они не знают, как выходить из непредвиденных ситуаций, поэтому тщательная подготовка крайне важна. Это звук, свет, музыкальное сопровождение. Представьте – только на постановку света до репетиции понадобилось около восьми часов. А с детьми работали отдельно – с дыханием, речью. Ведь голос – это такой тонкий инструмент, который выдает даже малейшее волнение.

    Откуда появились идеи режиссерской версии сказки? Например, как получилось, что введены образ двойника Королевы или танцы в стиле модерн?
    – Из воспитательной работы. Королеве всего четырнадцать лет, но она вовсе не глупа. Она – жизнерадостный подросток, которого загоняют в рамки взрослой представительной дамы. И этот двойник – беззаботная душа девочки, веселая, в легком «летящем» платьице, волосы распущены и босая. Мы ее капризы представили скорее как сопротивление давлению придворного общества. Так придумали мы и танец под романс Свиридова, который передает естественные страхи и душевные страдания Падчерицы.

    Легко ли было найти подходящих «актеров» на главные роли и роли для СТОЛЬКИХ актеров?
    – Знаете, ведь никто из детей не жаждет играть отрицательных персонажей. Поэтому сначала было много разговоров, анализа и юмора. Я считаю, что детей надо учить не жить в черно-белом мире, где все делятся на хороших и плохих, а уметь различать хорошее в каждом и видеть опасность негативного в своем собственном поведении. Это поможет им в дальнейшем. На занятиях а Академии наши малыши пробуют играть все роли. Для спектакля мы подбирали характеры по индивидуальным критериям. Желающих было действительно много – даже среди выпускников. Пришлось для каждого найти роль.

    Какие у вашей Академии последние новости и планы на ближайшее будущее? Чего ждать публике?
    – Мы осознанно отказались от конкурсов перед спектаклем. Дух коллектива, психологически комфортное состояние наших ребят может быть не менее сильным стимулом к развитию, чем индивидуальные победы. Это еще раз доказала нам практика. Ответственная подготовка к театральному представлению сплотила ребят, наполнила смыслом их работу и послужила толчком к самоанализу. Это для жизни. Молодежи выстраивать наше будущее. Если же говорить о ближайших мероприятиях, то они обязательно будут. И мы приглашаем на них нашего дорогого зрителя.

    • 26 июня, вторник, в 11.00, «Последний звонок» в Ernst Deutsch Theater, премьера «Тайна счастья», Friedrich-Schütter-Platz 1, 22087 Hamburg, 10 евро, заказ по телефону: 040 22 70 14 20.