Author: Maria Stroiakovskaya

  • Гамбургский хореограф Джон Ноймайер

    Джон Ноймайер «без границ»

    5 ноября в Кремле президент России Владимир Путин вручил хореографу Джону Ноймайеру Орден дружбы народов.

       Эта награда как нельзя лучше подходит к творчеству гамбургского маэстро, умеющего соединять культуры и удивлять публику не только гениальными решениями, но и активным социальным ангажементом. Медийная звезда Ноймайера отличается в этот юбилейный сезон особым блеском. В феврале 2013 года хореограф отметил свой юбилей – 70-летие, а летом наш балет во главе со своим бессменным директором будет праздновать 40-летие со дня основания.

    Сам Ноймайер, который и по сию пору – на пике духовной и физической формы, определяет предстоящий сезон как ретроспективу, итог пройденного пути. В программе – разнообразный репертуар, гастроли балетов Баварии и Монте-Карло и четыре возобновления.

    Символично, что единственная премьера сезона – постановка балета «Онегин». Ведь в творческой судьбе хореографа совершенно отчетливо просматривается «русский след». Получив балетное образование в США, Ноймайер совершенствовал мастерство в Дании у знаменитого педагога Веры Волковой. В юности маэстро прочел «Дневники» великого чародея танца Вацлава Нижинского, гениальная хореография которого во многом  определила развитие современного балетного искусства.

    Русский танцовщик стал для Ноймайера символом красоты танца, а русская традиция – базой  для развития собственной балетной школы. Став хореографом, Ноймайер реконструировал знаменитые постановки Нижинского «Весна священная» и «Послеполуденный отдых фавна», а затем создал и свою версию «Весны».

    Кроме того, он задался целью собрать самую полную в мире коллекцию, посвященную жизни и творчеству Нижинского. Неуклонно двигаясь к этой цели, Ноймайер недавно выкупил у наследников великого танцовщика 72 его живописных и графических работы и организовал выставку в гамбургской Kunsthalle, посвященную 100-летию «Русских сезонов в Париже».

    С 1975 года в Гамбурге проводится «Нижинский-гала», собирая звездных исполнителей со всего мира. Русскому танцовщику посвящена трилогия знаковых постановок Ноймайера «Вацлав», «Нижинский» и «Павильон Армиды». Интересно, что репетиционные залы Гамбургской школы балета названы в честь знаменитых русских артистов: «Анна Павлова», «Михаил Фокин», «Тамара Карсавина».

    Еще в начале своей карьеры хореограф обратил на себя внимание новым прочтением русской балетной «нетленки»: «Ромео и Джульетты», «Щелкунчика», «Лебединого озера». Последний из перечисленных балетов под названием «Иллюзии Лебединого озера» сохраняется в репертуаре уже 34 года. Причем Ноймайер выиграл в этом римейке «по очкам», обогатив шедевр Чайковского-Петипа сценами из жизни баварского короля Людовика, покровителя искусств.

    Но не только русское ретро интересует гамбургского маэстро. В 1989 году состоялась премьера балета «Пер Гюнт», музыку к которому написал Альфред Шнитке. В 2001 году Ноймайер  первым из западных хореографов после 100-летнего перерыва поставил на сцене Мариинского театра балет «Звук пустых страниц» и посвятил его памяти Альфреда Шнитке. А в 2003 году гамбуржцы увидели спектакль «PreludesCV» на музыку нашей соотечественницы Леры Ауэрбах.

    Гамбургский маэстро – обладатель почти всех мировых наград в области культуры и балета, но особенно дороги ему российские: премия Дягилева, балетный «Оскар» – приз Бенуа де ля Данс – и две театральные премии «Золотая маска». Ноймайер неоднократно бывал со своей труппой на гастролях в Москве и Санкт Петербурге. Причем впервые – 31 год назад в Михайловском театре Северной столицы.

    Свой юбилейный сезон хореограф начал с триумфальных гастролей в Санкт-Петербурге, мировой балетной Мекке. Они прошли с 4 по 9 ноября в рамках фестиваля «Дягилев P.S.». Организованный в 2009 году к столетию Русских сезонов Дягилева в Санкт Петербурге, давшем великому импрессарио ХХ века первоначальный импульс, фестиваль стал за четыре года одним из крупнейших культурных событий в России.

    Миссия этого праздника искусств – способствовать творческому и культурному обмену между Россией и остальным миром и представлять наиболее знаковые и новаторские произведения различных жанров. В насыщенной программе гастролей Гамбургского балета были не только выступления солистов и учеников балетной школы, но и выставка «Ноймайер и Нижинский» в Музее театрального искусства. Экспозиция рисунков русского танцовщика создавала волшебную иллюзию  присутствия: дух Нижинского снова оживал в Петербурге, городе, который он навсегда покинул 100 лет назад.

    Успех гастролей нарастал день ото дня, и в сравнении гамбургской и петербургской танцевальных школ трудно было отдать предпочтение одной из них. Так, в балете «Дама с камелиями» в заглавной партии поочередно выступили Диана Вишнева и Элен Буше, в равной степени очаровавшие публику и взыскательных критиков.

    Фестиваль «Дягилев P.S.» завершился грандиозным гала-концертом «Ноймайер без границ». Наряду с солистами Гамбургского балета на сцене Михайловского театра выступили мировые звезды из Лондона, Милана, Парижа и Москвы, представляя фрагменты балетных шедевров маэстро.

    Не являясь по сути ни американским, ни немецким хореографом, Джон Ноймайер сохраняет на протяжении всей жизни именно такой счастливый статус – свободный художник «без границ».

    Нам, конечно, очень повезло жить в в городе, где одной из лучших балетных трупп руководит звезда мирового масштаба. На вечера балета и в оперу съезжаются со всех близлежащих городов даже и в рабочие дни недели, не говоря уже о выходных, когда в зале  собираются многочисленные фанаты со всей Германии.  Посещать балет в Гамбурге – это модно, престижно. Это – событие! А что касается наличия и стоимости билетов, то это доступно каждому!

    Текст: Наталия Зельбер

  • Интервью с певицей Юлией Сукмановой, председателем «Klassik für Kinder!» e. V. в Гамбурге

    Текст: Варвара Крюгер


    III музыкальный фестиваль «Klassik für Kinder! Klassik mit Kindern

    10 oктября, солнечная суббота, в зале

    консерватории имени Брамса звучит музыка Гайдна,

    Бетховена, Моцарта, Шопена, Прокофьева, Петрова. На

    сцене играют дети. В третий раз концертно-музыкальное

    общество «Классика для детей», уже более 5 лет

    организующее  классические концерты для маленьких слушателей, проводит этот фестиваль. Мне посчастливилось поговорить с председателем общества, оперной певицей Юлией Сукмановой.

       – Как родилась идея  такого замечательного музыкального праздника?

    – Идея пришла не только мне, но и моим коллегам Е.

    Сукмановой, Е. Константиниди и Л. Миннибаевой. Наша организация занимается образовательно-воспитательной работой с детьми в области классической музыки. И кроме того, нам хотелось

    поддержать тех, кто частным образом занимается музыкой, дать им возможность выступить на сцене наряду с нами, профессионалами.

       – Праздник проходит сначала в форме прослушивания, где все участники показывают свои программы?

    – Да, но это не конкурс! Что-то вроде домашнего концерта,

    где мы разговариваем с юными исполнителями, рассказываем о них слушателям.

       – Как вам удается снять у детей волнение и чувство

    конкуренции?

    – Конечно, все волнуются! Но я стараюсь так

    подготовить малышей к выступлению, чтобы они испытывали

    удовольствие, чувствовали признание и любовь зрителей. Я уверена, что это внутреннее состояние поможет и в будущем преодолевать самую жесткую конкуренцию и волнение.

       – Кстати, о конкуренции. Сейчас в нашем городе возникает множество академий, обществ классической музыки и культуры для детей. Как вы относитесь к этому?

    – Все мы занимаемся одним общим делом – обогащением

    внутреннего мира детей. Наша концертная организация не

    зарабатывает денег, мы не берем членские взносы. Все вырученные за концерты средства уходят на оплату аренды помещений, рекламу и.т. д. Наша просветительская работа – это культурно-созидательное творчество, цель которого – воспитание светлых голов и чистых душ нового поколения (смеется).

       – Какие концерты вы планируете в этом сезоне?

       – 16 января, в 16 часов, в Доме Чайковского – программа

    «Tchaikovsky und die Fee der süssen Traurigkeit» и

    одновременно –  выставка работ Настасьи Решетовой, талантливейшей девочки, которую мы в этом году для себя открыли.

       16 апреля, в 16 часов, в Баховском зале St. Michaelis

    Kirche – программа «Шопен детям»,  в которой, конечно же,

    выступят  маленькие исполнители – участники фестиваля этого года.

       – Как организатор подобных фестивалей, вы надеетесь, наверное, открыть новые таланты?

    – Да! Не только открыть, но и поддерживать их развитие! В

    этом году мы были в восторге от игры юных пианистов Леви Шехтмана, Луизы  Джеферсон, Николая Швайцера и Настасьи Решетовой (ученики Л.П. Бочковской); Анастасии Буш и Даниеля Бычинского (ученики Елены Сукмановой). Нас

    вдохновила игра девятилетнего флейтиста Пьера Лебрун

    (педагог Хатсуна Мегуро) и удивило невероятное развитие

    и музыкальность скрипачки Эмилии Бараховской; яркое

    иcполнение Софии Бергман (ученица Риммы Бергман)

    пьесы «Бармалей» Слонимского запомнилось всем надолго;

    красивые чистые голоса и очарование девочек Михаеллы Идавайн и Марии Тилибцев согрели сердца всех слушателей.

        – Юлия, вы – профессиональная певица  с большим

    опытом. По вашему мнению, какие качества необходимы

    исполнителю сегодня ?

    – Все, как и было: талант, трудолюбие, творческое

    вдохновение и идеалы, скромность и, конечно, удачливость, и

    добрый случай оказаться в нужный момент в нужном месте.

       – Спасибо за интересную беседу. Желаю вам и «Klassik für Kinder» дальнейших успехов!

    – Благодарю!

  • Зал Чайковского – Владимир Иванович Федосеев – Визит маэстро

    Текст: Вера Таривердиева

    Около года назад в Москве я рассказала Владимиру Ивановичу Федосееву о Доме Чайковского в Гамбурге, о его истории. О том, что настоятель храма Св. Иоанна Кронштадского отец Сергий Бабурин инициировал переименование одной из центральных площадей Гамбурга в площадь имени Чайковского. И теперь эта площадь, что находится рядом с площадью Брамса и главным филармоническим  залом  города – Laieszhalle, носит имя Петра Ильича. Потом был заложен и построен Tschaikowskyhaus, тоже под водительством отца Сергия.

    Владимир Иванович от этого рассказа пришел в восторг и обещал прийти в Дом, выступить вместе с солистами оркестра во время своих гастролей по Германии. И сдержал слово. После триумфального концерта Большого симфонического оркестра имени Чайковского, который состоялся накануне в большом зале Laieszhalle, он пришел в Дом Чайковского.

    Встреча была необыкновенной. Чудесной и теплой. Солисты оркестра исполнили квартеты  Чайковского и Бородина. Владимир Иванович волновался. Рассказывал, отвечал на вопросы. Был прост, интересен и трогателен – иногда просто до слез. Как сказал Генеральный консул РФ Иван Хотулев, присутствовавший на встрече, состоялось музыкальное освящение зала.

    Мне посчастливилось общаться с отцом Сергием еще в те времена, когда ему приходилось решать самые насущные проблемы обустройства храма (кстати, эти моменты отражены в выставке фотографа Юрия Бутеруса, которая проходила в доме Чайковского в ноябре и декабре), присутствовать на открытии Дома. И хотя Дом вот уже год живет активной творческой жизнью, устраивая концерты и выставки, мне тоже показалось символичным, что в годовщину открытия Дома его посетил всемирно известный российский дирижер, музыкант, вся жизнь которого связана с Чайковским. И вдвойне символично, что произошло это в год Чайковского.

    В Доме выступали и музыканты, живущие в Гамбурге, и специально приглашенные артисты из других городов. И совсем молодые, и именитые. Многих из них я знаю лично. И знаю, с какой радостью и вдохновением они принимают приглашение приехать и выступить в Tschaikowsky Saal’e.

    Центральным событием этого года стал фестиваль  «Дни Чайковского». Его открывал известный скрипач Антон Бараховский и собранный им по этому случаю ансамбль. Звучали письма Чайковского, музыка Петра Ильича и Иоганнеса Брамса. А в день юбилея Чайковского, в день его 175-летия, которое отмечал весь мир, солистка «Метрополитен опера» Олеся Петрова (сопрано), лауреаты международных конкурсов пианист Алексей Гориболь и виолончелист Рустам Комачков представили программу «Чайковский и композиторы его круга».

    Событий в Доме было немало. За год он успел стать местом встреч музыкантов с гамбургской публикой. Но еще так много предстоит сделать. И так хочется, чтобы история Дома Чайковского на площади Чайковского продолжалась так же чудесно, как и началась. Как в сказочной музыке Петра Ильича.

  • «Ирония судьбы» по-гамбургски

    Текст: Андрей Нелидов

    Фото: Юрий Бутерус

    2015

    Конечно, для большинства жителей Германии Рождество гораздо важнее, чем Silvester. А для нас Новый год пока еще больше, чем просто смена дат. Это поистине народный – не отягощенный ни идеологическим, ни религиозным смыслом – праздник между местным и православным Рождеством. И если немецкий знакомый вдруг спросит вас о его главных составляющих, то наряду с обязательным шампанским, салатом «оливье» и селедкой «под шубой» поневоле придется назвать фильм «Ирония судьбы, или С легким паром!». Как-никак сорок лет в новогоднем ассортименте.

    В первый раз он вышел на телеэкраны 1 января 1976 года и так пришелся по душе телезрителям, что по многочисленным просьбам его повторно показали уже в начале февраля. Впоследствии журнал «Советский экран» по зрительским опросам признал «Иронию судьбы» лучшим фильмом года. Впрочем, завзятым театралам ее сюжет был знаком и раньше: еще в 1969 году Эмиль Брагинский и Эльдар Рязанов написали пьесу «С легким паром! (Однажды в новогоднюю ночь)», которая с успехом шла во многих театрах. Ее авторская экранизация распространила этот успех на всю страну.

    Фильм сразу разошелся на цитаты («Какая гадость эта ваша заливная рыба!» или «Тепленькая пошла!»),  и с тех пор ни одна новогодняя ночь в СССР, а потом и в России не обходилась без показа этой романтичной комедии, ставшей непременным атрибутом праздника. Мы уже знаем ее буквально наизусть, но пока ни у кого из начальников главных каналов не поднимается рука отказаться от этого фильма при формировании телепрограммы новогоднего вечера.

    Минувший праздник стал поводом помянуть добрым словом недавно ушедшего из жизни  одного из сценаристов  и режиссера Эльдара Рязанова. Увы, фильм пережил своих главных создателей. Некоторым утешением для всех любителей кино может стать то, что наши новогодние кинематографические традиции приживаются и на немецкой земле. К примеру, знаете ли вы, что известный гамбургский кинотеатр «Метрополис» перед Новым годом показывает «Иронию судьбы, или С легким паром» уже шесть лет подряд? Фильм идет на русском языке с немецкими субтитрами, только не 31 декабря, а 30-го.

    Накануне очередного показа главный редактор журнала «У нас в Гамбурге» Елена Строяковская побывала в «Метрополисе» вместе с Верой Таривердиевой – вдовой композитора Микаэла Таривердиева, написавшего прекрасные песни и музыку для «Иронии судьбы». Они побеседовали с директором кинотеатра Мартином Аустом (Martin Aust). На вопрос, почему администрация уже шесть лет подряд включает этот фильм в предновогоднюю программу, г-н Ауст ответил просто: «Потому, что он интересен нашим зрителям». Причем директор утверждает, что зал во время показа всегда полон.

    Отметим, что Мартин Ауст – давний поклонник советского и российского кино. Его  «Метрополис» ежегодно предоставляет площадку фестивалю российских фильмов, проводимому Интернациональным альтернативным движением «РокФронт». Не исключено, что и в новом году здесь будут реализованы совместные культурные проекты.  Мы обязательно напишем о них, а в декабрьском номере 2016 года напомним читателям, что тридцатого числа у них будет очередная возможность увидеть «Иронию судьбы» на большом экране.

     

     

  • Из Гамбурга во все концы света

    Текст: Юрий Одессер

    В первой половине XIX века гамбургские купцы получили доступ ко всем колониям. Только тогда наш город стал для Германии по-настоящему «воротами в мир» – «Tor zur Welt».

    Мы отмечали в предыдущих статьях, что Гамбург, ставший в XVI-XVII веках значительным международным портом Европы, тем не менее не имел доступа к колониям. Колониальные державы ревниво следили, чтобы в их заморские владения за товарами приезжали только свои купцы. Сами немцы колоний практически не имели, поэтому гамбуржцы были вынуждены покупать специи в европейских портах колониальных держав.

    Во второй половине XVIII века наиболее успешные ганзеаты стали находить пути к странам – производителям специй. Крупный торговец и известный общественный деятель Каспар Фогт говорил: «Я был первым гамбургским купцом, который привез кофе из Мокко, табак из Балтимора, кофе из Суринама, каучук из Африки». Однако наполеоновские войны и континентальная блокада резко сократили торговлю. Но после освобождения от французской оккупации подъем экономики и расширение торговли города на Эльбе превзошли самые оптимистичные ожидания.

    Договор с Бразилией

    Еще до окончания наполеоновских войн в Европе началась борьба за независимость в колониях Латинской Америки. Гамбуржцы использовали появившийся шанс и стали снабжать повстанцев контрабандным оружием. Попутно они нелегально занимались работорговлей, уже запрещенной к тому времени, а поэтому опасной и очень прибыльной.
    В 1822 году добилась независимости Бразилия. Гамбург и Бремен заключили договор о торговле с новым государством. О значении для нашего города этого договора говорит хотя бы то, что его подготовку и подписание было поручено провести Карлу Зивекингу, члену  известной на берегах Альстера семьи, занимавшему тогда высокий пост в городской администрации. Его отец был партнером упомянутого Каспара Фогта. Заключение важного и сложного договора стало возможным благодаря содействию немцев, которых в большом количестве привезла с собой из Германии жена короля Бразилии Педро I, австрийская принцесса Мария Леопольдина. С их помощью гамбуржцы основали в Бразилии несколько поселений.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         Договор с Бразилией был для того времени значительным явлением в международной торговле. Ганзеаты добились снижения таможенных пошлин на все товары, независимо от стран-производителей. Это было тогда существенным шагом на пути  к свободной торговле. Поэтому договор был выгоден и получил одобрение Англии и Франции – ведущих торговых держав. Он стал образцом для заключения в последующие годы целой серии других торговых договоров Гамбурга: с США, Канадой, Мексикой и со многими странами Центральной и Южной Америки. В этих странах появились ганзеатские консулы, которые обеспечивали поддержку своим купцам, ставшим вскоре главными покупателями бразильского кофе.

    Положение гамбуржцев в Бразилии настолько утвердилось, что в 1846 году в городе был создан специальный комитет, который занимался перенаправлением в Латинскую Америку части переселенцев, ехавших через Гамбург из Европы в США. Уже к 1850 году в Бразилии возникло несколько колоний, самой крупной и известной из которых стало поселение, названное по имени его основателя, аптекаря Блюменау (сейчас Blumenau – крупный город с 334 тысячами жителей).

     

    Через 20 лет была предпринята весьма неожиданная попытка дать новую жизнь удачному договору. В 1848 году Национальное Собрание во Франкфурте начало процесс распространения ганзеатского договора с Бразилией на всю Германию. Однако после разгрома Собрания этот проект, как и все проекты несостоявшейся германской демократии, был отправлен в архив. Нельзя не отметить, что попытки Пруссии заключить с Бразилией подобный договор оказались безуспешными.

    Стремительное развитие Гамбурга в середине XIX столетия было связано не только с ростом торговли со странами Латинской Америки, но  и с освоением ганзеатами других регионов. В значительной степени этот процесс начался с переходом Англии к политике свободной торговли. В 1848 году в английских колониях были полностью сняты все ограничения на торговлю иностранных купцов. Помимо этого, Китай и Япония, ранее недоступные для европейских купцов, в сороковые-пятидесятые годы открыли для них свои порты. Гамбуржцы не упускали новых возможностей. Их корабли стали плавать в Азию – от Индии до Манчжурии. Они осваивали Австралию, Новую Зеландию и южные острова Тихого океана в Полинезии и Меланезии.

    Большое значение для европейских купцов, в том числе и наших, имела торговля со странами Африки. Об этом поговорим более подробно.

    Освоение «черного материка»

    карта африки

     Африку включили в зону ганзейской торговли позже, чем другие континенты, и на это были свои причины: непривычный для европейцев климат, мозаика крупных и мелких княжеств, непонятные верования и даже людоедство. Процветавшая работорговля  успешно конкурировала с торговлей специями и вытесняла ее (заметим: в наше время  нелегальная перевозка беженцев сопоставима по доходности с наркоторговлей).

    В эпоху Просвещения в Европе возникло движение против рабства, и в начале XIX века англичане ввели в своих колониях полный запрет на использование подневольного труда. Однако он был неотъемлемой частью жизни мусульманского общества в Африке и Азии. Мусульманский султан Занзибара, властитель значительной части восточно-африканского побережья, сохранял систему работорговли – основного источника его доходов и могущества. Он сделал Занзибар главным центром работорговли в Восточной Африке в XIX веке. Султан следил, чтобы вся торговля велась только послушными ему купцами – арабами и индийцами. Те продавали невольников, слоновую кость и специи, photo Gewürze а покупали главным образом оружие, необходимое для обеспечения охоты на людей, их транспортировки караванами и продажи.

    Гамбуржец Иоан Освальд (Johan O’Swald), а позже его сыновья, в середине XIX века  вошли в личный контакт с султаном Занзибара. Они обменивались трогательными посланиями, написанными с восточным красноречием, как будто взятым из сказок «Тысячи и одной ночи». В результате Освальды смогли начать торговлю в Восточной Африке, а в 1859 году заключили с султаном выгодный торговый договор. Вывозились различные колониальные товары: знаменитая еще в античные времена краска пурпур, сахар и слоновая кость.

    Больше всего прославились Освальды своей торговлей… деньгами. Конечно, это были совсем не доллары, фунты или рубли, а раковины каури. Замечательно красивые и прочные, они служили деньгами еще  три с половиной тысячи лет назад в древнем Китае, а позже – во многих странах Азии и Африки. Photokauri. Их использовали в качестве денег и украшений  и на Руси, особенно в Новгороде и в Пскове в XII—XIV веках, а в Сибири они имели хождение до XIX века. Гамбуржцы покупали каури на Сейшельских островах – совсем дешево – и везли их на Занзибар. Там платили налог султану и далее, минуя арабских посредников, переправляли товар в Западную Африку, в Нигерию. Для местных жителей каури были деньгами и материалом для инкрустаций при захоронении знатных особ. Для своих торговых операций Освальды основали конторы в Восточной – на Занзибаре и в Мамбасе – и в Западной Африке – в Нигерии и в Лагосе.

    Наряду с Освальдами весьма активно действовал на Занзибаре другой гамбурский купец, финансист и политик Юстус Страндес, один из создателей колонии  Германская Восточная Африка (Deutsch-Ostafrika).

    В Западной Африке торговлю колониальными товарами вела в больших масштабах гамбургская фирма Адольфа Воермана (Adolph Woermann). Она вывозила оттуда каучук и сырье для производства пальмового масла (до 70% доставляемого в Европу).  В обмен сначала ввозили вестфальские льняные изделия, но позже перешли на крепкие спиртные напитки, оружие и порох.

    Многие общественные деятели Германии выступали против спаивания африканцев дешевым плохо очищенным спиртом. Его экспорт в Западную Африку даже несколько раз рассматривался в Рейхстаге на предмет  ограничения или запрещения, но безуспешно. Воерман доказал, что без вина развивать в Африке торговлю невозможно. Этот купец и политик также известен участием в организации карательных операций в германской колонии на территории будущей Намибии, которые вылились в геноцид племен гереро и нама.

    Масштабное развитие заокеанской торговли имело решающее значение для Гамбурга. Оно способствовало модернизации всей его экономики, ускорило переход от средневековых форм хозяйствования к современным капиталистическим.