Category: Калейдоскоп

Текст: Галина Дрейдинк

Корея за углом. Museum für Völkerkunde

В феврале состоятся зимние Олимпийские игры в Корее. Внимание всей планеты будет приковано к победам атлетов и мировым рекордам. Политические коллизии поделенной на две части страны уже давно занимают первые полосы газет всех стран мира. А как живут люди этой небольшой азиатской страны? Для этого не обязательно отправляться в дальнее путешествие. Достаточно пойти в этнографический музей Völkerkundemuseum, в котором с декабря прошлого года проходит интереснейшая выставка, посвященная традициям и современности Кореи.

Выставка «Uri Korea – Ruhe in Beschleunigung» – результат многолетнего сотрудничества гамбургского этнографического музея и Национального фольклорного музея Кореи. Название выставки можно перевести как «Наша Корея – покой в ускорении». Здесь вы сможете ознакомиться с современной повседневной жизнью корейцев и восхититься уникальными экспонатами традиционной корейской культуры.
Сразу при входе в экспозицию мы попадаем на рынок, где на прилавках лежат муляжи свежих фруктов, блюд из мяса, выпечных изделий из рисовой муки. Здесь же кухня, где рядом с каждым предметом, будь то кастрюля или сковородка, можно увидеть короткий фильм о приготовлении традиционной корейской пищи. Пройдя по коридору, сделанному из типичных азиатских параванов, мы оказываемся в самой обыкновенной корейской квартире. Огромный плазменный телевизор, множество предметов из пластика на полках, электрические бытовые приборы в каждом углу – так живет типичная корейская семья сегодня.

Что окружает современного корейца, помимо стен его дома? Посетители выставки смогут стать вдруг пассажирами корейской подземки, где на экранах мониторов идет бесконечная реклама. Или заглянуть в типичный корейский бар и попеть караоке в звуконепроницаемой телефонной будке в одиночку, чтобы не мешать другим. Сцены, заснятые видеокамерой на улицах, рынках, концертах поп-музыки, телевизионных шоу создают ощущение пребывания внутри корейского общества.
Эта поделенная на две части нация, пережившая трагические годы колонизации и войны, сумела за короткое время преобразовать аграрную экономику в одну из самых высокотехнологичных в мире. Но технический прогресс привел к увеличению темпа жизни, жесткой конкуренции и в большой степени – к потере традиционного уравновешенного уклада жизни корейцев.

Во второй части выставки представлены раритеты из собрания этнографического музея: керамика, одежда, сделанные вручную в 19 веке географические карты, маски, живопись. Сегодня корейские этнографы путешествуют по миру и собирают информацию о тех предметах культуры и быта, которые хранятся в музеях разных стран и не имеют аналогов в самой Корее. Многие сокровища были попросту украдены и вывезены из Кореи в кризисные годы. Печально, но факт – за границей находится больше предметов прикладного искусства, чем в самой стране.
В конце выставки Uri Korea находятся два каменных надгробия. Во время подготовки экспозиции ее куратор Сюзанне Кнедель выяснила, что они оказались в Гамбурге, мягко говоря, не совсем легальным путем. Этнографический музей принял решение безвозмездно вернуть эти экспонаты Национальному фольклорному музею Кореи.

До 23 сентября в дополнение к осмотру экспонатов выставки гамбуржцев и гостей города посветят в секреты корейской кухни в иммиграции. Экспозиция «S(o)oul food» рассказывает, как покинувшие свою страну корейцы, храня кулинарные традиции предков, сделали национальную кухню одной из самых популярных в мире.

Текст: Наталия Зельбер
Фото: Интернет

Предстоящий балетный сезон будет особенно разнообразным и насыщенным. А наш материал послужит читателям надежным путеводителем по прекрасному царству Терпсихоры.

В последнее время одной из ведущих тем российских СМИ и социальных сетей стали «Страсти по Матильде». Даже люди, абсолютно далекие от классического балета, с жаром обсуждают все аспекты и перипетии романа последнего русского царя и молодой балерины императорского театра. Романа, ставшего сюжетной основой фильма петербургского режиссера Алексея Учителя. Но за всей этой мыльно-сусальной пеной в тени остается главное. Ведь Кшесинская осталась в истории хореографии как блестящая балерина, одна из представительниц русской классической школы.

В конце 19 века в Петербурге под руководством гениального Мариуса Петипа были заложены те основы, без которых был бы немыслим современный балет. Этим традициям и отдает дань уважения Ноймайер в предстоящем балетном сезоне. На пересечении старого и остро современного ему удалось выработать свой неповторимый творческий почерк. А драматургическое чутье помогло в создании полнoформатных сюжетных балетов. Впрочем, талант драматурга способствует и мастерскому планированию самого балетного сезона. Ведь «наш американец» славится умением не только создавать художественный продукт, но и продвигать, а также удачно его продавать.

Структура сезона

Традиционно фундаментом сезона 2017-2018 станут «Ballett Werkstätten» и «Hamburger Ballett-Tage». «Ballett Werkstätten» – это своеобразные дневные творческие встречи с публикой, проводящиеся в течение года. Ведь Ноймайер – не только творец, стремящийся выразить себя и доставить эстетическое наслаждение зрителю, но и настоящий «Kulturträger» – воспитатель и просветитель. На этих «Matinee» шеф балета рассказывает о новинках или освещает те или иные технические и исторические аспекты балетного иcкусства.

По традиции сезон венчает фестиваль «Гамбургские балетные дни», который пройдет c 24 июня по 8 июля. Как обычно, в прологе-открытии будет показана свежая премьера самого Ноймайера, на сей раз – балет на музыку Бетховена. Как говорит маэстро: «Личные размышления и крупные юбилеи иногда совпадают. Вот уже много лет я обдумываю проект на музыку немецкого гения. А в преддверии бетховенского юбилея – 250-летия – решился наконец его реализовать». В основу развернутой постановки положена музыка балета «Творения Прометея».

Кроме того, в рамках фестиваля публике будут представлены наиболее яркие репертуарные спектакли, а также выступления гостей – мировых звезд. Выбор маэстро пал на труппу Национального балета Канады, которая привезет три современных постановки. Венчать все это хореографическое «пиршество» будет мощный эпилог – «Нижинский-гала» – сборный концерт, в котором примут участие все гамбургские звезды.

Незыблемыми элементами – каркасом репертуара – и на сей раз останутся «датские» балеты в периоды основных праздников – Рождества и Пасхи. В конце декабря – «Рождественская оратория», в марте-апреле – «Страсти по Матфею» на музыку Баха. Вечно юный «Щелкунчик» вновь порадует детей и взрослых в начале января. Очень удобно «блоковое» построение программы, которое позволяет зрителю лучше сориентироваться в репертуаре и наверняка достать билеты. При этом каждый балет показывают несколько раз подряд. Так, в этом сезоне октябрь отдан «Анне Карениной», а апрель – «Лебединому озеру».

Гастроли

Непременный аспект жизни каждой балетной труппы – гастроли. В планах на текущий сезон – «домашний» Баден-Баден, а также Вена, Токио и Москва. Неутомимый Ноймайер активен не только на берегах Эльбы, но и на исторической родине, в США. В Чикаго 23 сентября состоялась премьера балета «Орфей» на музыку Глюка — совместной постановки Гамбургского, Лос-Анджелесского и Чикагского театров. Для гамбургского маэстро это воистину долгожданное возвращение на те театральные подмостки, где он юным танцовщиком дебютировал в далеком 1962…

Но на гамбургскую сцену спектакль перенесут только в феврале 2019 года. Миф об Орфее, певце и музыканте, силой искусства и любви пытающемся победить смерть, для Ноймайера – сокровенная тема, а сама постановка – его «фирменное – совокупное – произведение искусства», где маэстро выступает, как всегда, автором хореографии, костюмов, декораций и световой партитуры.

Классика

Что касается нынешнего сезона в целом, то его девизом Ноймайер неспроста выбрал слово «классика». Маэстро словно подводит итоги своего долголетнего творческого пути, причем с явной опорой на русскую культуру и балетные традиции, которые, по его собственному признанию, сформировали его как художника. Балетоманы смогут вновь насладиться уже знакомыми постановками. Среди них: «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Чайка», «Анна Каренина» и «Нижинский».

Кроме того, в этом сезоне Ноймайер продолжит благородную и эстетически ценную линию переноса балетов его предшественников и коллег-хореографов на подмостки Гамбурга. Помимо уже осуществленных постановок современных «гуру» хореграфии Эштона, Баланчина и Роббинса, маэстро подготовил для публики колоссальный сюрприз – балет Минкуса «Дон Кихот» с хореографией Мариуса Петипа в прочтении Рудольфа Нуриева, премьера пройдет 10 декабря. На гамбургскую сцену будет полностью перенесена давнишняя знаменитая постановка Венской оперы, которая по такому случаю предоставит из своих запасников все оформление спектакля.

Ноймайер отдает дань сразу двум своим кумирам. Нуриев, гений 20 века, вслед за Нижинским произвел революцию в сольном мужском танце и, кроме того, проявил себя незаурядным хореографом. Гамбургский балетмейстер ощущает себя во многом продолжателем этой линии.

Но основа классической хореографии, конечно, – творчество «русского француза» Мариуса Петипа, в конце 19 века давшего путевку в жизнь столь любимым нашим гамбургским маэстро балетам Чайковского. В 2018 году весь мир будет широко праздновать его юбилей – 200-летие со дня рождения. Основные мероприятия пройдут, конечно, на второй родине Петипа – в Санкт-Петербурге, под эгидой Мариинского театра и Академии русского балета имени Вагановой, чью методику обучения Ноймайер положил в основу программы собственной хореографической школы в Гамбурге.

Наш город-партнер на Неве основательно подготовился к юбилею Петипа. В ближайшее время будет закончена реставрация надгробного памятника на его могиле в некрополе Александро-Невской лавры, неподалеку от места последнего упокоения Чайковского. Прорабатывается и вопрос о присвоении его имени одной из питерских улиц и об установке мемориальной доски на доме, где жил хореограф. А в выставочном зале Манежа откроется масштабная международная межмузейная выставка «Петипа. Танцемания», где не забудут, конечно, и о достижениях Матильды Кшесинской.

Приятных вам всех впечатлений и незабываемых встреч с шедеврами хореографии. Следите за афишей!

www.hamburgballett.de

«Гамбург – Санкт-Петербург. Музыкальное партнерство»
Серия концертов, посвященных юбилею партнерства
наших городов-побратимов.

В этом году мегаполисы на Эльбе и на Неве отмечают 60-летие партнерских отношений. Сотрудничество двух городов началось еще в XVIII столетии с основания новой российской столицы – Санкт-Петербурга. Город на Неве стал первым городом-побратимом Гамбурга и первым русским городом-побратимом в истории ФРГ.

Оба эти портовые города – крупные экономические и культурные центры своих стран – вносят важный вклад в развитие сотрудничества между Германией и Россией. Ведь не зря Гамбург издавна называют «Воротами в мир», а «Окном в Европу» царь Петр I называл Санкт-Петербург.

С 1957 года, со времени установления партнерства, Гамбург и Петербург поддерживают взаимовыгодные торгово-экономические связи и искреннюю дружбу. Кроме того, их объединяют и давние культурные традиции. За 60 лет было реализовано множество проектов: театральные постановки, выступления музыкальных и танцевальных коллективов и многое другое. Все эти начинания поддерживают партнерство и показывают неисчерпаемые возможности совместных мероприятий. Так и в юбилейный год искусство будет играть важную роль в дальнейшем укреплении дружеских отношениий городов-побратимов.

В рамках празднования 60-летия партнерства Гамбурга и Петербурга Зал Чайковского (Дом Чайковского) представляет цикл концертов «Гамбург – Санкт-Петербург. Музыкальное партнерство» с участием музыкантов с берегов Эльбы и Невы. Концерты состоятся 24 марта, 1 и 2 апреля 2017 года. Главный музыкальный акцент их выступлений – произведения русских и немецких композиторов, которые жили и творили в Гамбурге и Санкт-Петербурге. Публике будет предложена обширная программа: от барокко до современной музыки.

Концерты объединят российских и немецких музыкантов, подчеркнут важность культурных связей городов-побратимов, а также еще раз напомнят простую истину – искусство не имеет границ. Они организованы при финансовой поддержке Комитета по культуре Гамбурга, Сената Гамбурга и Фонда доктора Е.А. Лангнера.

Праздничная программа, посвященная юбилею партнерства Гамбурга и Санкт-Петербурга, включает в себя три концерта с участием российских и немецких исполнителей, которые состоятся в Зале Чайковского (Tschaikowskyplatz 2).
24 марта

«Телеман-Телеман 2.0». В память знаменитого немецкого композитора Георга Филиппа Телемана перед гамбургской аудиторией выступят музыканты из Санкт-Петербурга и Гамбурга. В своем совместном концерте артисты продемонстрируют интересное сочетание аутентичной манеры исполнения барочной музыки и современного музыкального языка. В первой части программы будут исполнены камерные произведения гамбургского композитора. Во второй – петербургские артисты ансамбля {instead} представят музыку современных русских композиторов, навеянную творчеством великого мастера.

Начало в 19.30.

1 апреля

«Лев Лесин – портрет». В качестве праздничного дополнения к 80-летию петербургского композитора Льва Лесина (1936-2014), петербургскими и гамбургскими музыкантами будут исполнены его камерные произведения. Русский композитор Лев Лесин в 1999 году эмигрировал в Германию. До своей смерти в 2014 году жил и работал в Оснабрюке. Его музыкальное творчество – уникальный пример художественной и социальной интеграции. В издательстве, которое он основал в Оснабрюке, можно найти почти все произведения композитора, однако музыка Лесина все еще ждет своего слушателя.

В концерте выступят Николай Мажара, Петр Цеханович, Евгений Пилипчук (Санкт-Петербург), Андрей Рошка (Гамбург), Квартет Ponticulus (Гамбург).

Начало в 19 часов.

2 апреля

«Могучая кучка». Концерт посвящен произведениям петербургских композиторов этого творческого содружества. Пять русских композиторов, в числе которых Муссоргский и Бородин, входят, как и Чайковский, в плеяду величайших личностей в истории русской музыки XIX и XX столетия. Тем не менее, их произведения, особенно камерная музыка, немецкой публике почти неизвестны.

В концерте принимают участие молодые российские и немецкие музыканты Василий Гвоздецкий, Марина Грауман, Дарья Дадыкина (Санкт-Петербург – Берлин), Петр Цеханович (Санкт-Петербург) и трио Adorno (Гамбург).

Начало в 18 часов.