Author: Maria Stroiakovskaya

Текст: ВЕРА ВЕНЕДИКТОВА

Музыка в сердце
В нашем городе есть давняя замечательная традиция – потчевать публику прекрасной классической музыкой. И необязательно в роскошном зале Эльбфилармонии или в другом концертном зале, можно и попроще, например, в церквях, где особая акустика и особое звучание инструментов. Вот и церковь на Wohldorferstraße 30 (Kreuzkirche Alt-Barmbek) cтала излюбленным местом многих ценителей музыки, потому что там по воскресеньям играет на фортепиано Фаина Фрейман – иногда соло, иногда с другими музыкантами, и все они – профессионалы высокого класса. В этом году исполнилось 20 лет концертной деятельности Фаины Фрейман в этой кирхе.
Она приехала с семьей из родного Запорожья больше 20 лет назад. Позади – музыкальные школа и училище, Институт имени Гнесиных (ныне Академия), преподавание в музыкальном училище и концертная деятельность. А что впереди, если совсем не знаешь немецкого языка?
И Фаина сразу же пошла на языковые курсы, сначала одни, потом другие, третьи. Вскоре нашлась и работа аккомпаниатора. Жизнь налаживалась. Стало еще интереснее, когда Фаина познакомилась с Лизелоттой Мерцрат (Liselotte Merzrath), фаготисткой. Она-то и представила пианистку руководству Кройцкирхи. Начали выступать вместе, потом стали приглашать и других музыкантов. Это уникальное явление наших дней – в церкви звучит не только религиозная музыка, но и шедевры классики в исполнении замечательных артистов. С Фаиной с большим удовольствием играют Ольга Лубоцкая (виолончель), Пауль Тиссен (скрипка), Рудигер Микс (кларнет), Анатолий Ярош (альт), Таир Турганов (контрабас), Макико Хмелевски ( xxxxxx) с ансамблем учеников и др.
Программы концертов Фаины Фрейман в Кройцкирхе всегда насыщенны и интересны подбором композиторов и произведений, включают музыку Мендельсона, Шостаковича, Шумана, Вивальди, Гершвина и других. Она играет в строгой манере, без лишних движений, мягко, вдумчиво, ее эмоции глубоко спрятаны в душе, но их чувствуешь, понимаешь и принимаешь. Это отмечают не только ценители музыки, неизменно приходящие на ее выступления, но и профессионалы.
И не случайно Фаину пригласили участвовать в концерте 8 ноября в Hauptkirche St. Nikolai am Klosterstern по случаю 80-летия мэтра гамбургского исполнительского мастерства Пауля Тиссена. Ансамбль замечательных музыкантов – Paul Thiessen (скрипка), Jaap Zeijl (альт) и Фаина Фрейман (фортепиано) сыграли трио Моцарта «Kegelstatt» и квинтет Шуберта «Fоrelle» – с Ольгой Лубоцкой (виолончель) и Таиром Тургановым (контрабас). Знатоки классической музыки приняли их c восторгом и наградили овациями.
1 декабря прошел последний в году концерт в Kreuzkirche Alt-Barmbek с участием Фаины Фрейман. В начале фрау Мерцрат под общий вздох сожаления объявила, что Фаина плохо себя чувствует, и в первом отделении Ольга Лубоцкая будет играть соло. Она и сыграла, как всегда, мастерски сюиту № 1 И. С. Баха и импровизацию А. Шнитке.
Во втором отделении к роялю вышла и сама Фаина в сопровождении фрау Мерцрат. Надо было видеть, какие эмоции вызвало у присутствующих появление этой самоотверженной пианистки. Вместе с Ольгой Лубоцкой Фаина сыграла сонату Шуберта а-moll «Arpeggione», и это было потрясающе романтично и волнующе красиво. Так может поступить только истинный музыкант и сильный духом человек.
Следующий цикл концертов Фаины Фрейман в Kreuzkiche Barmbek начнется 5 апреля. О программе ее выступлений можно узнать в ежемесячных выпусках «Kirchen Musik in Hamburg» и «Concert», распространяемых в церквях и культурных центрах.

Текст: Константин Раздорский

От Дягилева до Башмета
Минувший год в Германии прошел под знаком «Русских сезонов». Этот фейерверк ярких культурных событий не обошел стороной и наш город.

Что такое «Русские сезоны»?
Это масштабный и протяженный по времени международный культурный проект правительства Российской Федерации и Министерства культуры РФ, стартовавший в 2017 году. Если точнее, это чисто российский проект, ориентированный на зарубежные страны. И судя по названию, он продолжает традиции европейских гастролей балетной труппы Сергея Дягилева. К тем же временам и событиям относит нас и официальный символ новых «Русских сезонов» Жар-птица. Напомним, что так называется балет Игоря Стравинского, премьера которого состоялась в Париже летом 1910 года.

Нынешний проект использует идею Дягилева о популяризации русской культуры за рубежом, но имеет более широкий фестивальный формат и балетом не ограничивается. Его участники – это лучшие российские творческие коллективы и деятели культуры. В рамках «Русских сезонов» проводят выставки из собраний крупнейших музеев страны, организуют театральные спектакли, цирковые представления, показы российского кино и другие мероприятия. Они длятся один календарный год в одной отдельно взятой стране. Первой стала в 2017 году Япония, потом была Италия, а в 2019 году «Русские сезоны» оказались в Германии.
Благодарить за это немецкий зритель должен, как ни странно, ухудшение отношений между Россией и США – изначально планировалось, что третий год проекта будет отдан выступлениям за океаном, но на фоне взаимных политических разборок такое решение было признано нецелесообразным. Об этом еще в начале 2018 года заявил специальный представитель президента России по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой. Вместо США он предложил провести «Русские сезоны» 2019 года во Франции или в Германии. В конечном счете больше повезло немецкой стороне.

Старт в Берлине
Третий этап культурного проекта открылся ровно год назад, 7 января 2019 года, в Берлинской филармонии. В официальной церемонии приняла участие председатель оргкомитета «Русских сезонов», вице-премьер правительства России Ольга Голодец. По установившейся традиции она вручила представителям немецкой стороны Жар-птицу – бронзовый символ предстоящего фестиваля.

Открылся он оперой Петра Чайковского «Иоланта». На мировых сценах она звучит нечасто, так как считается одной из самых сложных в исполнении. Однако для солистов труппы, хора и симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева это вполне решаемая задача.
Как отметил художественный руководитель Мариинки, одна из приоритетных целей «Русских сезонов» – популяризация не самых известных произведений российских авторов: «У нас впереди еще большая работа по заполнению лакун и раскрытию неизведанных богатств, подаренных миру русскими классиками».
В антракте гости ознакомились с выставкой «Чайковский. Гений оперы», которая в тот же день открылась в фойе Берлинской филармонии. Экспозиция была посвящена истории создания его последней оперы «Иоланта» и других произведений композитора, демонстрировала уникальные фотопортреты Петра Чайковского, рукописи симфоний, обложки прижизненных изданий его сочинений. Украшением вечера стало выступление талантливой 11-летней пианистки Александры Довгань, исполнившей «Хорал» И. С. Баха и два вальса Ф. Шопена.
За минувший с тех пор год в рамках «Русских сезонов» состоялось 437 различных культурных мероприятий в 90 городах Германии. Свои проекты представили Русский музей, Третьяковская галерея, Мариинский и Александринский театры, Театр имени Моссовета, Театр имени Вахтангова, Театр балета Бориса Эйфмана, Академия балета имени Вагановой. Состоялись концерты пианиста Дениса Мацуева, музыкальных коллективов под управлением Юрия Башмета, Юрия Темирканова и Владимира Спивакова.

А что было в Гамбурге?
В мае в нашем городе по традиции проходил европейский тур Международного конкурса органистов имени Микаэла Таривердиева. Он состоялся у нас на Эльбе в восьмой раз. Конкурс вошел в юбилейную программу «Года органа в Гамбурге», объявленного в связи с 300-летием со дня смерти выдающегося органного мастера Арпа Шнитгера (Arp Schnitger).
Но не менее важно и то, что этот международный проект стал официальной частью фестиваля «Русские сезоны» в Германии. Арт-директор конкурса органистов Вера Таривердиева выразила надежду, что участники и организаторы проекта смогли достойно представить российскую культуру на немецкой земле.
14 июня православная община Гамбурга отметила день прославления своего покровителя – святого праведного Иоанна Кронштадтского. В этот день в церкви его имени прошла литургия и была освящена установленная на храме скульптура в честь праведника.
Фото Синодальный хор
Богослужение возглавил архиепископ Подольский Тихон, управляющий Берлинско-Германской епархией. В освящении памятника принял участие Московский Синодальный хор под управлением заслуженного артиста России Алексея Пузакова – один из старейших церковных хоров страны. В тот же день в храме состоялся концерт этого прославленного коллектива, организованный при поддержке Русского центра в Гамбурге. Выступления прошли в рамках «Русских сезонов» и Дней русской духовной культуры в Германии.
Фото хор Отрада
В программу обоих проектов входил и концерт, состоявшийся 22 сентября в Доме Чайковского. Здесь выступил хор детского приюта «Отрада» при Свято-Никольском Черноостровском монастыре Калужской области России. Этот коллектив представил гамбургской аудитории интересную и яркую программу: классические хоровые произведения, народные песни, а также литургические песнопения. Хор успешно гастролирует по городам России и Европы, участвует в зарубежных фестивалях и концертах. В 2006 году коллектив занял первое место на XVIII Международном фестивале православной музыки.

Музыка, театр, музей
1 ноября в рамках «Русских сезонов» в Русском центре нашего Дома Чайковского с успехом выступил ансамбль Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга VivaMuse. Российские музыканты представили немецкой публике программу под названием «Высокое барокко», исполнив произведения А. Вивальди, М.-А. Шарпантье, А. Корелли, Г. Генделя, Г. Пёрселла.

В конце ноября в Гамбурге побывал петербургский ТЮЗ имени А. Брянцева. Старейшему детскому театру России уже почти 100 лет. В Германию труппа привезла музыкальный спектакль «Волшебник Изумрудного города», который уже многократно показывала в разных странах мира – в Китае, Латвии, Эстонии, на Кипре. И везде, несмотря на языковой барьер, юные зрители его прекрасно понимают.
«Для нас большая честь принимать участие в таком важном международном проекте, как «Русские сезоны», стать звеном, связующим соотечественников, живущих в Германии, с родной культурой, и сделать подарок немцам, любящим и ценящим русское театральное искусство», – признались артисты из города на Неве.
Они знают, что часть их гамбургской публики – родители, бабушки и дедушки юных зрителей – выросли на спектаклях ленинградского ТЮЗа, помнят и чтят театральную традицию, заложенную в основу художественной политики театра. Труппа выражает особую признательность Галине Футорянской и всем гамбуржцам, причастным к организации своей поездки, и надеется, что это сотрудничество продолжится.

В декабре в Русском центре Дома Чайковского открылась выставка «Старейший в России», посвященная 140-летию Всероссийского музея А. С. Пушкина – первого музея великого поэта. Она завершала гамбургскую программу международного культурного проекта «Русские сезоны» в Германии. Экспозицию представил директор музея Сергей Некрасов.
Кроме того, гости ознакомились с его новой книгой «Первый Пушкинский музей России» и посмотрели фильм «Подвиг честного человека» о жизни и деятельности выдающегося русского историка и литератора Николая Карамзина. Вечер украсили стихи и романсы на стихи А. С. Пушкина. Эта яркая насыщенная программа стала настоящим подарком для духовно-культурного и образовательного центра Дома Чайковского, который в декабре минувшего года отметил свое пятилетие.

Подводим итоги
«Русские сезоны» торжественно завершились 7 декабря в Гамбурге. На состоявшейся здесь пресс-конференции министр культуры Российской Федерации Владимир Мединский пояснил, что закрытие фестиваля носит символический характер, на самом-то деле он продолжается – некоторые мероприятия можно будет посетить и в начале 2020 года.
Фото Башмет

После пресс-конференции состоялся заключительный концерт в Большом зале Elbphilharmonie. Среди почетных гостей этого вечера были посол РФ в Германии Сергей Нечаев, генеральный консул РФ в Гамбурге Андрей Шарашкин и бывший канцлер ФРГ Герхард Шрёдер (Gerhard Schröder).
В год 85-летия со дня рождения выдающегося композитора Альфреда Шнитке, судьба которого тесно связана с Россией и с Германией, музыканты оркестра «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета посчитали особенно уместным исполнить его произведения в городе, где они жил в последние годы. Затем прозвучали сочинения Петра Чайковского и Кузьмы Бодрова, сыгранные москвичами на уникальных инструментах итальянских мастеров XVII–XVIII веков.
Подвести итоги года российской культуры в Германии можно словами Юрия Башмета, который был не только участником фестиваля, но и его послом: «Для нас очень престижно выступать в рамках «Русских сезонов». Этот проект – праздник для всех любителей искусства, не только раскрывающий новые грани русской культуры, но и представляющий то искусство, которым в буквальном смысле сегодня дышит молодежь».
А что же дальше? Недавно «Русские сезоны» перешли на трехлетнее планирование, поэтому будущее проекта уже четко определено. В 2020 году фестиваль российской культуры впервые пройдет сразу в трех странах – Франции, Бельгии и Люксембурге, в 2021 году – в обоих государствах Корейского полуострова, в 2022 году – в Скандинавии (в Дании, Швеции и Норвегии).

Текст: Константэн Крысаков

Laurus – культура в современной упаковке

Отшумели рождественские и новогодние праздники, и опять встает вопрос – чем же себя занять, да не просто так, а с пользой. В Германии люди, жаждущие просвещения и культурного обогащения, нечасто могут получить нечто по-настоящему стоящее и необычное. Русскоязычным в основном предлагаются музыкальные и чисто развлекательные шоу.
В апреле прошлого года две жительницы нашего города решили радикально изменить эту ситуацию. Основательницы Laurus – Ирина Воеводина-Дворецкая и Мария Пекер пришли к выводу, что выходом из нее мог бы стать формат лектория – формат, действительно необычный для Германии и очень редко здесь встречающийся. В Гамбурге, к примеру, других лекториев нет – даже немецкоязычных.
В последнее время лектории очень популярны в России. Среди огромного количества предлагаемых любой может найти что-то интересное для себя. Лекторы в доступной форме объяснят, о чем речь. И необязательно иметь университетское образование – достаточно просто прийти, послушать, просветиться, получить удовольствие и уйти окрыленным. Главная цель Laurus – сделать культуру чем-то увлекательным для всех, популяризация – основная задача лектория.
Пока Laurus проводит культурные акции только для русскоязычных, причем культурные в широком смысле слова. Это и лекции по литературе, и вечера, посвященные театру, кино, музыке, моде, социологии, этикету, и даже кулинарные мастер-классы. Для Laurus культура – все, что делает жизнь более разнообразной, интересной, богатой и насыщенной.
За неполный год работы лектория организаторам уже удалось провести в разных городах лекции по самым разным темам. Лекторы Laurus – тренд-сеттеры, “законодатели” российской культурной жизни. Именно они определяют направление развития областей их деятельности.
К примеру, по приглашению Laurus в Берлин и Гамбург с лекциями о Чайковском и Моцарте приезжал Артем Варгафтик – очень известный и востребованный в России музыковед. Мастер-класс по грузинской кухне провела автор кулинарных книг Тинатин Мжаванадзе. Лекцию по литературе прочла Галина Юзефович – главный литературный критик России.
А в декабре об итогах развития русского кинематографа в 2019 году рассказал самый популярный кинокритик, знакомый всем по передаче “Вечерний Ургант” – Антон Долин. На январь запланированы лекции современного классика писательницы Людмилы Улицкой, а позднее – гастроли Лии Ахеджаковой. У Laurus – очень широкий охват и тем для лекций, и лекторов – профессионалов своего дела.
Среди направлений работы лектория и специальная линия “Kids” для детей из русскоязычных семей. Эта программа очень востребована, ведь для этих ребят в Германии очень мало интересных развивающих мероприятий.
Недавно Laurus провел цикл лекций Алины Аксеновой. Она в доступной и увлекательной манере рассказывала детям об истории искусств. Малыши были в восторге и не хотели уходить с занятий – когда вы такое слышали? А в ближайшем будущем состоится лекция для детей и родителей специалистки из ЦЕРН, Европейской организации по ядерным исследованиям. Гостья прочтет лекцию о тайнах Вселенной прямо в гамбургском планетарии.
Планируются и другие, еще более разнообразные и интересные, мероприятия в различных формах. Например, 8 марта лекторий сделает подарок всем женщинам – пригласит в гости Ирину Чадееву – известную блогера-кондитера, которая в своем безумно популярном в России мастер-классе “Выпечка по ГОСТу” научит готовить любимые с детства сласти.
В планах и совмещенная с ужином лекция по истории японской кухни, приуроченная к празднику цветения саукры, и лекция по истории моды. А в сентябре по приглашению Laurus приедет с гастролями знаменитая актриса кино и театра Ирина Муравьева.
Цель лектория – не только привлечь русскоговорящую публику, но и выйти на международный уровень, приглашать и русскоязычных лекторов, и известных лиц из англоязычной среды.
Широкий диапазон форматов, большой список лекторов и тематический охват делают Laurus единственным предприятием такого рода в Гамбурге и вообще в Германии.
Руководителям лектория принципиально важна общедоступность культуры как таковой. Laurus стремится сделать свои акции красивыми, стильными и яркими, чтобы привлечь даже тех, кто раньше не интересовался культурными темами. Лекторий Laurus может предложить каждому что-то стоящее.

Текст: Галина Дрейдинк

Концертный зал Elbphilharmonie уже в первые годы своего существования стал центром притяжения для любителей музыки и самих музыкантов. Архитектура и техническое оснащение залов имеют, конечно, большое значение, но главное – это творческая сверхзадача, концепция, которая воплощается в стенах этого уникального комплекса.
Звезды мировой величины, блестящие виртуозы, знаменитейшие музыкальные коллективы – это Эльфи! Просветительская деятельность – концерты любительских коллективов, дни открытых дверей, детские абонементы, специальные концерты для гамбуржцев – это все Эльфи! «Винегрет» жанров – джаз, рок, блюз, фольклор со всех концов мира, литературный Stand Up – это тоже Эльфи!
Творческие эксперименты – концептуальное искусство, неизвестные широкому кругу зрителей имен, музыкальные жанры, которым еще не придумали названий – и это опять Эльфи!
Сегодня мы хотим обратить ваше внимание на два концерта, которые состоятся в начале года в малом зале Elbphilharmonie и станут для многих любителей музыки поистине открытием, знакомством с новыми стилями и взглядами на искусство игры на фортепиано.

19.01
Антон Батагов

Антон Батагов – музыкант и композитор, в чьем творчестве создание музыки и ее исполнение неразрывно связаны. Исследователи определяют его стиль творчества как минимализм или постминимализм, но интонационные истоки его многообразны – от древних песнопений до рока.

Текст: Илья Лебедев

История не разделяет, а объединяет

Небесспорное утверждение, но его доказывает в своей книге Евгений Дворецкий – журналист и коллекционер, автор книг по истории Восточной Пруссии на русском и немецком языках. А в представленном издании имеется большой раздел еще и на литовском. Евгений – из Калининграда, а нынешнюю Калининградскую область и Литву соединяют не только Балтийское море, воды Куршского залива, леса и воздух одноименной косы.
Два берега и два имени у ныне пограничной реки Неман-Мемель, но река была и есть лишь одна. Ей посвящали стихи литовский поэт Кристионас Донелайтис (Kristijonas Donelaitis) в XVIII веке, спустя столетие – Эрнст Теодор Амадей Гофман (Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, на немецком). Литературный XX век открыла поэтесса Агнес Мигель (Agnes Miegel), а на нашем, в прямом смысле слова, веку творил замечательный лирик калининградец Сэм Симкин, чьи строки переведены и на родные языки Донелайтиса и Мигель.
Верно и то, что общим культурным наследием стали дошедшие до наших дней восточнопрусские видовые открытки, сберегаемые в коллекциях любителей в городах и весях янтарного края, их единомышленников в немецких местах и местечках. В том числе – в собрании автора книги, чей жизненный путь переплетен с Литвой – родители из Вильнюса.
И это – одна из причин, почему под одной обложкой два языка, о чем говорит уже название – Kuršių nerijos atvirukai («Открытки Куршской косы»). Фактически языков три – вся терминология и перечень названий населенных пунктов – на немецком (с переводом на русский). Так что если вы тоже недавно были калининградцем, то наверняка встретите в двухстраничном списке свой город или поселок.
Замланд (Samland) – полуостров, на котором находится область, а Кранц (Cranz) сегодня именуется Зеленоградском, это городок на берегу Балтийского моря. Между ним и соседней Литвой – заповедная 98-километровая коса, где когда-то жила народность курши, поэтому – Куршская.
Каким запомнили гости курорта отпускное лето, канувшие в Лету памятники и поселки косы, засыпанные песками, но оставшиеся в памяти да на карточках (их в книге 488) и географических картах. Как появилась глава «Эротика и юмор», а ведь речь об открытках, напечатанных 100-120 лет назад в католическо-протестантской стране. Об этом и о многом другом вы можете услышать из первых уст и взять в руки экземпляр издания на заседании гамбургского Научно-технического семинара 9 января, в 16 часов, где состоится презентация книги автором. К слову, издатель ее – гамбургское научное общество Дом ученых, выпущена работа в подарочном исполнении – твердая глянцевая обложка, 250 страниц мелованной бумаги, большой формат. ISBN 978-3-936112-64-1. Вопросы? Звоните Е. Дворецкому по телефону: 0176 8563 8515.