Bei uns in Hamburg

Tag: балет

  • Пуанты в подарок новой поклоннице

    После премьеры фильма об Анастасии Богдановой, юной  звездочке балета назначена стипендия фонда «Freunde des Ballett».

       О 12-летней талантливой девочке Анастасии Богдановой, главным смыслом жизни которой стал балет, наш журнал писал в ноябре прошлого года. Тогда юная танцовщица жила в предвкушении важного события в ее жизни – премьеры фильма о ней на телевидении.

       14 часов на ногах

    Еще в конце апреля в балетную школу Джона Ноймайера наведалась съемочная группа государственного детского канала Германии «KIKA», чтобы сделать фильм о юном даровании, на которое захотели бы быть похожими дети, коим не хватает толчка в жизни и силы воли, чтобы добиться успеха. И преподаватели выбрали для съемок именно Настю. Потому, что она не просто талантлива и трудолюбива, но и ничего не делает под нажимом.

    Создание фильма о  Насте, ее главном увлечении — балете, а также других талантах девочки – в пении, рисовании, изучении языков и музыке – продолжалось почти четыре месяца. И это было для Насти тоже учебой. Ведь интересно и удивительно попасть в мир съемок, самой увидеть и прочувствовать, как делается кино. А вместе с тем осознать огромную ответственность за результат.

    Директор фильма Thomas Langhoff, имея большой опыт работы с детьми, не терпит никакой фальши и сразу настроил всех на стопроцентную отдачу и строгую дисциплину. Были дни,  когда съемки длились с 5.30 утра и до 22.30 вечера. Но Насте не привыкать трудиться. К тому же девочку снимали там, где она бывает постоянно – на уроке балета, на премьере в оперном театре, в гимназии, церкви, дома, на беговой дорожке во время тренировки. Так что фраза из фильма: «Анастасия 14 часов на ногах»,  абсолютно не надуманна.

       Проснуться знаменитой

    Фильма « Mit harte Arbeit an die Spitze»  ждали не только друзья Анастасии по балетному классу, но и ребята, с которыми она учится в гимназии Оsterbeck, и ее семья.  Он вышел 2 декабря, и юная леди узнала, что такое однажды проснуться знаменитой. Не просто талантливым ребенком, который привык много трудиться, а еще и звездочкой, одаренность и целеустремленность которой заметили и оценили. Первым существенным откликом на премьеру фильма было назначение Анастасии стипендии фонда «Freunde des Ballett».

    На сайте, где обсуждаются фильмы канала «KIKA»,  рейтинг именно этой ленты очень высок – она попала в тройку самых популярных. Уже без малого три тысячи человек поставили фильму и его главной героине оценку  “пять звездочек” (http://kikaplus.net/clients/kika/kikaplus/index.php?id=24344&programm=194). И это из 32 снятых с апреля 2012 года  популярным каналом фильмов  о талантливых детях из разных стран мира!

    Были и негативные оценки. Настю, как девочку впечатлительную, они немного расстроили. Но мама утешила – что делать, если талант и зависть окружающих не так уж редко ходят рядом. И ярким целеустремленным личностям приходится часто мириться с тем, что есть люди, которые недовольны, если кто-то добивается успеха.

     

       Обратная сторона волшебства

    И все же из всего, что случилось с Настей после выхода фильма на экраны, самое большое впечатление на девочку и ее маму Тамару произвел один визит к ним домой. Девочка из гимназии, где учится Настя, пришла попросить… пуанты.

    – «Это меня особенно потрясло еще и потому, что Люка (так зовут девочку) всегда пренебрежительно относилась к моим занятиям балетом, – рассказала Настя. – Она никогда не видела моих выступлений, просто считала, что я зря трачу время на то, что современному подростку совершенно неинтересно. И вот пришла вместе с мамой, чтобы уговорить меня продать ей мои балетные тапочки. Пришлось объяснить, что балерина каждое утро на пуантах, а вечером кладет их под подушку. Это труд до мозолей и пота, так что практически после каждой тренировки или танца тапочки становятся грязными”.

    Но неожиданная Настина поклонница настаивала, и пуанты юная звезда все же отдала. Пусть человек радуется. К тому же Анастасии очень хочется, чтобы как можно больше сверстников полюбило прекрасное, но трудное искусство балета, как любит его она.

     

       Ангел-хранитель

    Фильм понравился не только немецким друзьям девочки. Посмотрели его и родственники и знакомые в российском городе Волгоград, откуда родом ее мама. Бабуля пожелала внучке такого же надежного ангела-хранителя, какой у нее был до сих пор.

    Настенька по-прежнему поет в хоре православной церкви, изучает языки, занимается музыкой. Вот  только она не совсем согласна с автором фильма, который назвал игру на фортепиано еще одним хобби Насти. Дело в том, что для нее это – не хобби, а серьезное дело. Потому, что девочка уже знает  – балерина не сможет состояться, если серьезно не занимается музыкой.

     

       Еще одно заветное желание

    А недавно пришла еще одна новость – в конце июля, когда начнется новый учебный год, Настя едет во Францию по обмену классами. Так что французский язык, который она так увлеченно изучала, пригодится, чтобы быстрее освоиться в новой для нее стране.

    Тем более что в Париже Настя собирается не только ходить на уроки и общаться с новыми французскими друзьями. Она давно лелеяла мечту учиться в  парижской балетной школе и танцевать в парижской опере. Может быть, она уже на пути к исполнению этого заветного желания?

    Когда знакомишься с такими целеустремленными детьми, радуешься уже тому, что разговоры о никчемной молодежи, увлеченной только компьютером — не более чем пессимизм и брюзжание. Замечательный ребенок, заботливая семья, талантливые педагоги. И это прекрасно. Восхитительный цветок без заботы вряд ли вырастет. А для Насти все так хорошо совпало. Дай ей Бог оценить это, когда она станет балериной с именем. Феномен Насти Богдановой несомненно заслуживает изучения профессиональными педагогами и психологами. Пожелаем же ей всяческих успехов!

     

    Текст: Ирина Сидельникова

     

  • Джон Ноймайер – почетный гражданин Гамбурга

    Наследник Нижинского
    Ровно три года назад, 7 июня 2007 года, всемирно известному хореографу Джону Ноймайеру (John Neumeier) было присвоено звание почетного гражданина Гамбурга.

    Его причисление к этому «ареопагу» выдающихся представителей немецкого общества – таких, как Отто фон Бисмарк, Иоганн Брамс, Гельмут Шмидт и Зигфрид Ленц – шаг не совсем обычный. Ведь американский хореограф – один из очень немногих иностранцев, удостоенных этого звания. В обоснование своего решения городской парламент подчеркнул, что Дж. Ноймайер прославил наш балет и стал послом культуры Гамбурга во всем мире.

    В своей благодарственной речи руководитель городской балетной труппы не случайно произнес такие слова: «Гамбург стал главным смыслом моей жизни – как в личном, так и в художественном плане». И действительно, уроженец американского Милуоки (штат Висконсин) связан с нашим городом уже с 1973 года, их любовь взаимна. В 2006 году Ноймайер основал специальный фонд и юридически закрепил за Гамбургом все права на свое творческое наследие: уникальную коллекцию экспонатов по теме балета, в которой объекты искусства дополнены архивом и библиотекой.

    Общественный темперамент выдающегося хореографа проявляется и в его беспримерной культуртрегерской деятельности по пропаганде балетного искусства. Проводимые им ежегодно «Балетные мастерские» приближают элитарное искусство к широкой публике. Вершиной сотрудничества Ноймайера с нашим городом стал открытый в 1989 году балетный центр, включающий в себя и школу для талантливой молодежи.

    Но, конечно, главная ипостась многогранного «гамбургского американца» – хореография. И почти 40 лет его жизни связаны с нашей балетной труппой. За это время Джон поставил 125 спектаклей. В каждом из них он шел на определенный риск и неизменно побеждал по «гамбургскому счету». Стиль Ноймайера стал одним из символов балета, а его имя – гарантией успеха. Город, на бюджете которого находится театр, финансирует постановки и вправе ожидать отдачи, а ведь балет – это сложное и дорогостоящее дело. Вот некоторые выразительные цифры.

    Для каждой репетиции и спектакля сцену заново застилают специальным деревянным покрытием, состоящим из 170 плит размером 1×2 м. Они «посажены» на клейкую ленту, которой за сезон уходит до 60 000 м. Для пошива костюма «Море» в балете «Одиссея» потребовалось более 40 м бархата. Два специалиста- хореолога записывают все движения в балетах Ноймайера специальным языком символов «бенеш». Например, балет «Страсти по Матфею» занимает в такой записи 484 страницы…
    Индивидуальный почерк американского хореографа счастливо совпадает с ганзейским стилем: та же открытость миру, новаторство, но всегда – на солидной классической базе. Ведь гамбуржцы в основе своей довольно консервативны. Ноймайер – не революционер, он тяготеет скорее к «неоклассике». Еще в начале своей карьеры молодой хореограф обратил на себя внимание именно новым прочтением «нетленки» – «Ромео и Джульетты», «Щелкунчика», «Лебединого озера».

    Последний из перечисленных балетов под названием «Illusionen – wie Schwanensee» остается в репертуаре нашего театра уже 34 года. Ноймайер обогатил шедевр Чайковского и Петипа сценами из жизни покровителя искусств, баварского короля Людвига II. Среди постановок Джона много балетов драматических, сюжетных, выявляющих тесную связь хореографа с мировой литературной традицией. Это «Дама с камелиями» Дюма-сына, чеховская «Чайка», «Смерть в Венеции» Томаса Манна и «Трамвай желание» Теннесси Уильямса.

    Однако некоторые балеты Ноймайера – чисто симфонические, в духе хореографии Баланчина, где смысл и образы музыки Баха, Генделя, Моцарта, Малера раскрываются через движение. Пересматривая постановки хореографа, вновь и вновь убеждаешься в том, что балет – это синтез искусств, где на образ, кроме музыки и танца, работают свет, декорации и костюмы, причем зачастую созданные самим маэстро.

    Кредо Ноймайера – новый танцевальный язык в структуре больших форм, то есть балетов, заполняющих весь вечер. Его танцовщики поражают глубоким проникновением в образ и технической виртуозностью. В максиме о «танце как зеркале души» постановщик и его исполнители – прямые наследники замечательного танцовщика дягилевской труппы Вацлава Нижинского. Эта личность стала сквозной темой в жизни и искусстве Ноймайера.

    11-летним мальчишкой в библиотеке своего родного Милуоки он прочитал книгу о трагической истории чародея танца, и это определило его собственную судьбу. Став хореографом, Джон реконструировал поставленные Нижинским знаменитые балеты «Весна священная» и «Послеполуденный отдых фавна», а затем создал и свою собственную версию «Весны». Показанный в 2000 году драматический балет «Нижинский» стал вершиной творчества Ноймайера. Кроме того, хореограф решил собрать самую полную в мире коллекцию предметов, связанных с жизнью и творчеством великого танцовщика. Неуклонно продвигаясь к этой цели, Ноймайер недавно выкупил у наследников Нижинского 72 его живописные и графические работы и организовал у нас в Kunsthalle выставку, посвященную 100-летнему юбилею русских сезонов в Париже.

    Кстати, в творческой судьбе самого хореографа отчетливо просматривается русский след. В 1989 году состоялась премьера балета «Пер Гюнт», музыку к которому написал Альфред Шнитке. В 2003 году гамбуржцы увидели постановку «Preludes CV» на музыку нашей соотечественницы Леры Ауэрбах. Джон побывал со своей труппой на гастролях в Санкт-Петербурге и Москве, дважды получив в России «Золотую маску» за высшие достижения в области балета. А в 2001 году он стал первым западным хореографом после 100-летнего перерыва, который поставил балет на сцене Мариинского театра. Это были «Звуки пустых страниц», посвященные памяти Альфреда Шнитке.

    В свои 68 лет Ноймайер – самый возрастной в Германии художественный руководитель балетной труппы. Тем не менее, заменять его в ближайшее время никто не собирается. Принимая во внимание огромный творческий потенциал и отменную форму гамбургского американца, контракт с ним продлили до 2015 года. Пожелаем же Джону Ноймайеру новых свершений, а себе – новой радости встреч с его искусством.

    Текст: Наталия Зельбер